Archivo por meses: abril 2020
13/04/20: Aztepallatl/ Edgar Artaud Jarry
Una Diosa Azteca en el bar del puerto
escribía poemas en su teléfono móvil
Movía con agilidad los dedos pulgares
Le advertí del daño en las articulaciones
¡Mierda! ¿vas a predecir mi puto futuro?
Me acomodé en la barra, pedí mezcal
El dueño trajo dos copas una para mí
Y otra para la chica, la llamó Aztepallatl
y luego me cobró las dos copas.
Aztepallatl brindó conmigo.
Pagó otra tanda y yo la que sigue.
Soy Tezcatlipoca, le dije inseguro.
Pues qué poca, te vas a enfermar.
¿Puedo llamarte Aztepallatl? Pregunté.
No te aceleres cabrón, respondió.
Pagó otra tanda y yo la que sigue.
No debería beber, soy diabético.
El covid-19 daña los pulmones
Pero luego detiene el corazón
Provoca un infarto fulminante.
Aztepallatl pagó una tanda, yo otra.
Creo que voy a azotar en el piso.
Dicho y hecho. Caí de bruces.
Estoy en el Hospital para covid-19.
Aztepallatl es la enfermera.
10/04/20: Viernes santo de un poeta
Requerir requerirte
Flor pistilo
Contra la tremenda noche
Dos tres cuatro inútiles
Gestos
Ante la hecatombe
Ya muerto suicidado asesinado
Qué duda cabe
Con un resto de flor viva
Para envenenar a la muerte
Que es mucha masiva y poderosa
Para matar a la muerte
Para eso te requiero
Coro inaudible
Desde mi pecho enamorado
Lágrimas sobre mis lágrimas
Así aumentadas y desbordadas y hoscas
Contra todo aquello que mata
A la memoria de mis padres
09/04/20: Quiero dar un abrazo/ Alan Smith Soto
y las calles de la ciudad
serán llenas de muchachos y muchachas
que jugarán en las calles (Zacarías, 8, 5)
Quiero dar un abrazo
Quiero dar un abrazo a Alfonso, a Carmen, a Celia y Graciela,
a Jose y José Luis, y a Loreto,
a María José y Mireia, las dos Pilares,
a Salus, Tono, y Zara,
uno por uno, en una calle madrileña,
la de la Ruda, esquina Rastro, por ejemplo,
abrazo de Madrid,
ciudad que quiero
porque es vosotros
con cada risa y pensamiento claro,
con cada reflexión, cada silencio,
bajo la tarde golondrina,
los aleros
que no se cansan nunca de sus tejas
y su cielo.
¡Madrid!
donde la muerte
ocurre separada,
te falta de repente el abrazo,
ahí va el mío americano.
07/04/20: VALLEJO EN MARTE, MARTE EN VALLEJO: LA POESÍA DE EDGAR ARTAUD JARRY
Edgar Altamirano Carmona (Chilpancingo, México, 1953), profesor investigador en ciencias de la Universidad Autónoma de Guerrero es además, y paralelamente, el poeta Edgar Artaud Jarry: voluntario para un viaje sin retorno a Marte y, a través de sus escritos, de más que evidente vocación intergaláctica. Cuya obra —en pleno proceso de expansión— conecta en su país tanto con contemporáneos como con infrarrealistas; aunque su performance al lado de este último grupo lo ubica, ante el gran público, como uno más de los compañeros de ruta de Bolaño o Papasquiaro; y para nosotros, aunque con previas mediaciones y cierta opacidad, también de César Vallejo. Nuestro papel estriba aquí en llamar la atención sobre la particularísima articulación que constituye esta obra; entre culta y coloquial, entre contenida e infidente, entre estoica y desopilante. Rasgos, asimismo, que colaboran en configurar las diversas máscaras con las que invariablemente aparece pertrechado leyendo ante el público; la mayoría, gente muy joven que ahora mismo lo sigue por doquier.
Imbricado al tema se ensaya un muestrario del estado actual de la crítica especializada sobre el infrarrealismo (Escalante, Yépez, el mismo Bolaño, etc.).
06/04/20: Milán (conferencia)/ Granados (intervenciones)
Eduardo Milán: “La nueva situación en la poesía latinoamericana”
“por los amigos se consiguen las cosas”
“El problema”, muletilla favorita del autor, en un primer estadio, hace que Milán divida la actual escena de la poesía latinoamericana –aunque ya se ameritaría hacerlo desde mediados del siglo XX– entre tardíos vanguardistas (Concretistas brasileños) y poesía coloquial o antipoesía (Nicanor Parra). [Es decir, Milán se atiene a enfatizar ciertos formatos; pero no toma en cuenta, por ejemplo, lo que Vallejo no sólo en sus poemas, sino también desde sus crónicas (“Poesía nueva”) intenta evaluar desde las sensibilidades “nuevas”].
Por lo tanto, nada sonó a nuevo después de los 80… [generalizado palimpsesto]… todo carente de “proyectos” (políticos…o basados en una narrativa de la historia con un sentido de orientación… ejemplos: Altazor, Canto General, Parra, Poemas y antipoemas, Galaxias (Haroldo de Campos). Resignificación del pasado… reescritura, poesía menor (Gerado Diego)… todo lo que se escribe hoy es menor. Reciclaje… Por ejemplo, Raúl Zurita, que escribe una especie del Canto General desde el hoy… Desierto de Atacama o Purgatorio… ¿cómo se mide o valora esta reescritura?
[Trilce, ¿proyecto de escritura en los años 20 en el Perú? Hemos intentado ya responder a esta pregunta con Trlce/Teatro: guión personajes y público (2016). ¿Semejante a Tierra baldía, recuperar el mito; Cantos, Ezra Pound, en cuanto testimonio del paso y erosión del canon occidental?]
Culto procesual, en plástica, Marcel Duchamp, diario anotado, también plástico, que se pone a la par de la obra… [Francis Bacon]… procedimiento de ironía según Benjamin… algo nuevo sólo procesualmente, pero no como producto final… poesía latinoamericana, entonces, de consuelo, de acompañamiento vital… [como en las ciencias sociales, en concreto en la antropología, donde no se intenta ya crear “objetos” de estudio, sino acompañar a las comunidades…]. Vallejo, luego de Trilce, empieza a escribir Poemas humanos (efecto de completud) contra Trilce (obra de incompletud). [¿PH es un mero “consuelo” o “acompañante” de Trilce?].
Poesía comprometida (Benedetti y otros)… promesa de cambio… cuando la poesía se escribe en presente y no en futuro. Un lugar de esperanza, es una pasión triste (Spinoza), populismo, abaratamiento cultural es un peligro. [¿De la poesía comprometida a, su gemela, la poesía de autoayuda?]
Crisis de pensamiento y de circulación de pensamiento… fenómeno del estado social que se vive hoy… acaso ha cambiado el propio concepto de práctica poética… Milán insiste en la hiperproducción (y “abaratamiento cultural”), aunque… “es demasiado pronto para evaluar” (Mao dixit).
[Milán, no ve la cosa cultural; y si la intuye, es para regodearse en su canon occidental (Bloom). Y, obvio, en los daños colaterales –clasismo, elitismo, autoritarismo, distopía, nostalgia– del mismo; es decir, del militar en esta noción de las Humanidades en tanto “libros” [cuando: “El mejor poema es el que está por venir”, Juio Ortega dixit). Daños colaterales en su labor como periodista; y, también, en los varios empeños de Milán en tanto versificador. Nadie está hablando aquí de volver a lo “mágico” o a lo arcaico; menos, optar por el multiculturalismo políticamente correcto (USA). Sino enfocarnos y colaborar, más bien, con una democracia que está por venir (William Stein) y de hoy mismo, sobre todo a partir del coronavirus. Sí, de considerar el pensamiento simétrico, la sensibilidad amerindia; sin los cuales dudosamente podríamos dimensionar, por ejemplo, la obra de César Vallejo o de José María Arguedas… ni acaso, tampoco, la del mismo Borges que no escribe Fervor por (perspectiva romántica e individualista) y, en cambio, Fervor de Buenos Aires (perspectiva post-antropocéntrica). Sí, de ensayar desde América Latina una ¿urgente? y necesaria mediación conceptual (Viveiros de Castro vía Lévi-Strauss) overseas].
04/04/20: CUARENTENA
Trilce calendario solar vertical
Ceque mi llanto
Mi arritmia anímica inevitable
Mi abisal desamor
Contra los que leen a Vallejo
Como un socialista
Como un cristiano
Como un consumado ventrílocuo
Calendario que consulté
Que consultaba
Nomás estaba enamorado
Y veía ensartarse el amor
Tal cuentas de un collar
De perlas cultivables o no
Casi da lo mismo
Un collar un carrusel más bien
Que iba siempre hacia lo alto
Desde una simple emoción
Verla crecer hasta las nubes
Desde una sola desdicha
Desde una sola muerte
Que procuraba colgar sin demora
Sobre aquella noria
Sobre aquella nube de monólogos
En los momentos más frágiles
Unas lágrimas que eran también
Las de mi madre las de mi padre
Que no sé si alguna vez lloró
Las de mi hermanito Germán
Cuya flecha llega justo hasta aquí
Hasta esta agua que se cuela
Por la rendija
De esta puerta
Como se cuela
Este espejo que deslizo
Y abro para que le dé el sol
Les hablo desde todos mis años
Todos y cada uno y cada hora
Vallejo no era socialista
Vallejo no era cristiano
Vallejo no era poeta
Sino porque no había otro remedio
Y su mirada de roedor gigante
Acompañaba a la de la asexuada
Gaviota desde la que miraba
Cuando era un muchacho
Y la nube el sol la estrella fugaz
Los labios besándose de los astros
Aunque iba la mirada baja
Sabía me acompañaban
Sé que voy a morir
Sé que mi manera de leer
A Vallejo
Va a quedar en suspenso
No critico a los críticos
Menos los individualizo
La inmensa mayoría de ellos
Un arrecife de ganapanes
Tampoco aunque los deploro
Voy a hablar otra vez mal
De los poetas
Pero creo en Sasha Reiter
Como creo en Carlos Quenaya
Como creo en Ethel Barja
Sólo falta que ellos crean
También en ellos mismos
Y se aten al mástil de la existencia
Y no se cubran los oídos con cera
Hasta ya no creer más en sirenas
Y sí creer en el Sol
Y sí creer en Vallejo
El más tierno entre todos sus hermanitos
03/04/20: LOS HERALDOS NEGROS (VOZ DE PEDRO GRANADOS)
01/04/20: Tamara Kamenszain (Video)/ Pedro Granados (Reseña)
Tamara Kamenszain — Conferencia “César Vallejo: un posmoderno en la modernidad”
No hay que exigirle a Kamenszain que conozca mejor la biografía del poeta. Tampoco, mayor autoconciencia de la crítica vallejiana que se halla justo debajo de su lengua. André Coyné no lo es todo aunque, cómo no, sea muy importante. Sin embargo, esta expositora, con aires de la “Tana” Rinaldi, tiene magia para ese otro tango que es la poesía. Además, es intuitiva e inteligente. Pasemos a recrear sus aciertos de lo que dijo sobre la poesía del nacido en Santiago de Chuco, donde Kamenszain no constata dualismos ni grietas entre una época y otra, desde Los heraldos negros (1918), pasando por Trilce (1922) y recalando un tanto en el poemario póstumo, España, aparta de mí este cáliz. Nosotros acompañamos su discurso, procuramos dejarlo fluir; y, las pocas veces que lo intervenimos, usamos los corchetes.
Frente a la “vanguardia” autoritaria, actitud dialogante (posmoderna)… Vallejo “tira cosas como un anzuelo”.
De: “Hay golpes en la vida tan fuertes… yo no sé”
Entre lo “universal” y lo “personal” –separados por los puntos suspensivos– justo en esto último (“…”) o la “suspensión del sentido” o una V imaginaria, y no en otra parte, se halla la poesía.
Además, una de las letras con las que más él trabaja en Trilce es precisamente la V… busco volver de golpe el golpe… Trilce IX.
Trilce, laboratorio del escritor [¿sólo esto, en aras de un producto “mejor”?]
El trabajo con los números… está a favor de lo triple (3)… los puntos suspensivos, la suspensión… de allí el oxímoron o la paradoja permanente.
Investigación con la interlocución, el coloquio… “Las personas mayores”… quién habla, a quién le habla [“Quién hace tanta bulla…”, Trilce I]… mago del yo lírico, lo hace circular por diferentes voces… la 1era persona no está sino hasta el final… “recluso” (cárcel). ¿Habla como un niño o habla como la madre (“mamá” en Archivos) [“Niños, si tardo” de España, aparta de mí este cáliz]…cuidado en ir por ahí…“Madre dijo que no demoraría” … convoca al lenguaje de la infancia [Giacovate], no a los chicos, que es el lenguaje de la poesía… abre la poesía hacia el coloquio… Girondo, aunque semejante es distinto, lo suyo es como una investigación sobre el lenguaje.
Trilce está escrito en la cárcel… Coyné [Falso, consultar Espejo Asturrizaga].
“Poesía nueva”…manifiesto individual… no importa el lenguaje (vanguardia) sino la sensibilidad nueva (como ahora…)
Qué es la palabra Trilce… Larrea dice dulce es a doble como triple es a Trilce: el cristal se melaría y tomaría la horma de los sustantivos que se endulzan… Trilce: dulce y triple…
Lo humano ya no es lo humano del humanismo, sino lo poshumano [Andamos en esto desde nuestra tesis para BU (2003) y, con otros matices, continuamos en ello]… Jean Franco dice que Vallejo invirtió el código cartesiano… sufro y soy, pero no sé… certeza de vida y de existencia… no es el hombre de la modernidad… del poder: puedo escribir los versos esta noche (Neruda)… también Vallejo está animalizado, va mucho hacia lo animal: “caballísimo de mí!”… yo… mi “semejanza humana” no es el humano en el centro del mundo que sabe lo que quiere… las cosas son las que quedan haciendo la coartada… “Paris, octubre 1936”: “De todo esto yo soy el único que parte”… Es una especie de humanoide, ¿deshecho humano?; éste es el que va a la Guera Civil española…
Lo del nombre, poner el nombre o la firma dentro del texto es algo muy anticipado, no lo hicieron los vanguardistas… sí Francis Ponge (Derrida), pero posterior a Vallejo… exhibición de la firma porque Vallejo se retira como humano, no me creo un autor… algo semejante con las fechas (Celan)… título del poema…. Tatuajes… inscripción. Muy avanzado esto que hace Vallejo.
En España, … “libro maravilloso” [¡pillamos a la autora!]… ya está lo que hoy está de moda… el cronista o el periodista… auto-ficción y todo esto… se mete como un etnógrafo, pero anónimo u objetivo (Juan Villoro, testimonio del que no sabe)
[“Cuadrumano” (España,…)… “cuadrúpedo intensivo” (“Cuatro conciencias”)]
La crónica traspasada por la experiencia, vida, células, lo que Vallejo pide desde “Poesía nueva”.
Pedro Rojas, Vivan los compañeros… la V de Trilce…
Pedro… dulcemente… en representación de todo el mundo… Vivan los compañeros… luchó con sus células… “su cadáver está lleno de mundo”, oxímoron entendido como ‘de la totalidad’… Vallejo, cronista de la posmodernidad.