El 7 de junio de 1599 nace Diego Rodríguez de Silva y Velásquez, en Sevilla. Es para mí el pintor español más importante de la Historia del Arte, lo dije en el post anterior. En la wiki hay una extensa biografía suya, que considero suficiente, aunque tal vez necesite algo más de documentación.
A continuación, contribuyo con enlaces a algunas de sus obras más importantes, en sus respectivos claustros.
El aguador de Sevilla, Apsley House.
La adoración de los reyes magos. Museo del Prado.
Felipe IV, The National Gallery.
Los borrachos, Museo del Prado.
La fragua de vulcano, Museo del Prado.
La rendición de Breda, Museo del Prado.
Venus en el espejo, The National Gallery.
Las hilanderas, Museo del Prado.
Las Meninas, Museo del Prado
El mismo día, pero en 1875, nace el premio nobel del 29, Thomas Mann. Por el colegio, todos saben que escribió La montaña mágica. Muy pocos la terminaron de leer. No me incluyo.
Pero además, Mann es autor de una historia controversial: Der Todd in Venedig (La muerte en Venecia), en la que narra la travesía italiana de un adinerado compositor alemán, quien sucumbe a la belleza de un joven polaco de nombre Tadzio y, finalmente, también a la muerte por cólera. Este cuento corto inspiró a Luchino Visconti para la filmación de la película del mismo nombre, en la que el rol de Tadzio estuvo a punto de ser asumido por un adolescente Miguel Bosé, de quien se dice gozaba del favor de Visconti. Finalmente, no fue así, y se le dio este rol a Björn Andrésen. Es interesante que de los mencionados, ninguno haya confirmado su heterosexualidad, y alguno de ellos haya hecho todo lo contrario (salvo Björn, quien siempre se mostró fastidiado por estos rumores, llegando a denunciar a Visconti por acoso). De hecho, la novela y el filme representan sendos íconos de la cultura gay en el mundo.
Thomas Mann no ha negado el carácter homosexual se su obra, mas siempre ha intentado rodearlo de un aura de elegancia y respetabilidad. En el texto, como bien señalan los críticos, hay una clara oposición entre la racionalidad y sobriedad alemanas y el tradicional desenfreno y la lujuria venecianos, esto sin lugar a dudas. Para mi, inclusive, en un ejercicio de composición a todas luces nietzscheano, el autor representa la contraposición de lo apolíneo -racional- y lo dionisíaco -apetitivo- en el devenir de la personalidad de Aschenbach (el protagonista), aunque sin llegar a tomar partido por ninguna de las dos orientaciones sino hasta el final en que libera a su personaje -atormentado por el conflicto interno- de las ataduras de lo convencional y lo somete al delirio mortal de la pasión.
Visconti presenta muy bien esta contradicción, y además la musicaliza excelentemente, remitiéndose para tal efecto a Gustav Mahler. Dicho sea de paso, el propio Mann afirma haberse basado en el compositor para su Aschenbach, y de hecho lo llama con el mismo nombre.
