Archivo de la categoría: Grabado

cosas nuevas que aprender sobre el grabado

Publicaciones Digitales

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Mail Art – La Red Eterna. Libro sobre Mail Art editado por L.U.P.I. y Merz Mail

 

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Woodcut by Bryan Nash Gill

If there is, indeed, nothing lovelier than a tree, Connecticut-based artist Bryan Nash Gill shows us why. Creating large-scale relief prints from cross sections of trees, Gill reveals the sublime power locked inside their arboreal rings, patterns not only of great beauty, but also a year-by-year record of the life and times of the fallen or damaged logs. The artist rescues the wood from the property surrounding his studio and neighboring land, extracts and prepares blocks of various species—including ash, maple, oak, spruce, and willow—and then prints them by carefully following and pressing the contours of the rings until the intricate designs transfer from tree to paper. These exquisitely detailed prints are collected and published here for the first time, with an introduction by esteemed nature writer Verlyn Klinkenborg and an interview with the artist describing his labor-intensive printmaking process.

 

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Catálogo Exposición Internacional de Arte Postal “Arte en Movimiento”. 20
http://issuu.com/colaboratorioarte/docs/arte_en_movimiento

 

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BCN Printmaking a series of prints made in response to a trip to Barcelona in February 2012
http://issuu.com/edwhite1/docs/book01
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Catalogue of the exhibition held at Daros Museum, Zurich, 11.03.2010 – 04.07.2010, and at El Museo del Barrio, New York, 02.02.2011 – 29.05.2011. With texts by Sabeth Buchmann, Antonio Eligio Fernández (Tonel), Michael Glasmeier, Maren Welsch, and Luis Camnitzer and a conversation with the artist by Hans-Michael Herzog. Daros Latinamerica / Hatje Cantz, 2010 English and Spanish / 228 pages / 24.9 x 27.7 cm / hardcover ISBN 978-3-7757-2652-8
http://issuu.com/daroslatinamerica/docs/luiscamnitzer_exhcat

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Revista Digital Olho Latino – março e abril de 2012 – nº 30.Revista Digital Olho Latino é uma publicação do Museu de Arte Contemporânea Olho Latino

http://issuu.com/olholatino/docs/revistadigitalolholatino_n30#emb

 

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Rinoceronte revista anual de la Especialidad de Grabado Nº3. Facultad de Arte. Pontificia Universidad Católica del Perú

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Rinoceronte revista anual de la Especialidad de Grabado Nº 4. Facultad de Arte. Pontificia Universidad Católica del Perú

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The Art of the Book, Seager Gray Gallery, 2013. Full color catalog the Seager Gray Gallery’s 8th annual exhibition featuring artists’ books,

 

 

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PICASSO EL ETERNO FEMENINO

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Desde el 31 de octubre hasta enero 2014,  el  Centro Cultural de la Pontificia Universidad Católica del Perú, junto a BBVA Continental y Petrobras, presentan la exposición PICASSO, EL ETERNO FEMENINO en la Galería del CCPUCP.

Curador: Mario Virgilio Montañez

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NOBLE DAMA Cannes, 6 de enero de 1959. Lápiz litográfico sobre papel transfer transferido sobre piedra. Huella: 65.5 x 49.8 cm.

Sobre la exposición:

La figura de la mujer, objeto de esta exposición, ha sido uno de los temas iconográficos más constantes en la obra de Picasso. A través de los 66 grabados que componen esta muestra, el artista se enfrenta a la imagen femenina desde el lugar de quien al mismo tiempo la admira e interroga.

Picasso, El eterno femenino nos presenta distintos ángulos desde los que se plasma la figura de la mujer, ya sean éstas imaginarias o reales, como las dos últimas y más intensas mujeres de Picasso: su compañera Françoise Gilot y su esposa Jacqueline Roque. La figura de la mujer se presenta como un soporte para la manifestación del alma del sujeto femenino.

El artista personifica estas presencias femeninas desde múltiples ópticas: renacentista, barroca o cubista, donde aparecen mujeres sentadas a modo de los retratos cortesanos, posando para artistas, observando o siendo observadas, jóvenes y maduras, con vestimentas de otros siglos y otros ámbitos o completamente actuales.

Existe una dualidad de visión en Picasso, que bien puede captar en la mujer en el esplendor de su naturaleza o en sus años de infancia y juventud para someterlas también a escenas alegóricas sobre el devenir de la vida o en situaciones en las que se intenta acceder a su mundo privado e interior. Esta multiplicidad de modelos femeninos se plasma en las catorce secciones en las que se articula esta exposición en las que los grabados ilustran, además, las distintas técnicas de la obra gráfica de Picasso.

El título de la exposición hace referencia a la expresión creada por Goethe según la cual el eterno femenino reúne a la madre y a la amada en un principio universal que remite a la propia Eva y que, por tanto, unifica a las diversas modalidades de la mujer en un modelo intemporal y platónico.

*Todas las obras de esta exposición pertenecen a la Fundación Picasso.
Museo Casa Natal de Málaga.

Secciones

La exposición está compuesta por catorce secciones:

I. Espejo del alma

II. Retratos de Françoise

III. Retratos de Jacqueline

IV. La herencia del Renacimiento

V. Mujeres imaginadas

VI. La herencia cubista

VII. La mujer sentada

VIII. Divino tesoro 

IX. Misterio y silencio

X. La mujer y el artista

XI. La mujer observada

XII. La mujer que observa

XIII. La profundidad de la piel

XIV. Damas del tiempo de antaño

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MUJER DE LOS CABELLOS VERDES, Sección V. Mujeres imaginadas
(MUJER SIN ROSTRO).París, 28 de marzo de 1949. Aguada sobre papel litográfico transferido sobre zinc. Huella: 65.1 x 49.8 cm.

Sobre el curador – Mario Virgilio Montañez

Escritor, investigador, poeta y periodista cultural. Licenciado, en 1989, en Filología Hispánica por la Universidad en Málaga.
Crítico musical de Diario 16 de Málaga entre 1989 y 1993 y asesor de los suplementos “Vivir la Cultura” y “Territorios de la Cultura”, del diario Sur, entre 2004 y 2011. Ganador de los premios Hucha de Oro (Madrid, 1986), “Ensayos sobre Ernesto Sábato” (Buenos Aires, 1987), Jauja (Valladolid, 1989), Muestra de Literatura Joven (Málaga, 1996) y finalista del II Premio de Novela Corta Diario Sur (Málaga, 2004) con la que es su primera novela publicada: “Memorial de Santa Elena”. Ha publicado poemas, relatos, artículos, críticas de arte, entrevistas y traducciones en Diario Sur, Diario La Opinión de Málaga, Diario El Mundo, Sur Cultural, Vivir la Cultura, Territorios de la Cultura, Papel Literario, Puente de Plata, Con Dados de Niebla, Anthropos, La Traíña, Ficciones, Álora la bien cercada, Las hojas del matarife, El Maquinista de la Generación, Ateneo del Nuevo Siglo, Robador de Europa, Paradigma, Sirena y Litoral. Ha realizado lecturas públicas de su obra en Buenos Aires (SADE, Sociedad Argentina de Escritores) y Málaga (Centro Cultural de la Generación del 27 y Ateneo de Málaga). Actualmente, es Jefe del Departamento de Promoción Cultural de la Fundación Pablo Ruiz Picasso-Ayuntamiento de Málaga, Museo/Casa Natal, y ha comisariado exposiciones de arte que se han mostrado en diversas localidades de España, Francia, México, Argentina, Estados Unidos y Corea.

Datos de la exposición

Nombre: “Picasso, el eterno femenino”
Inauguración: desde el jueves 31 de octubre | De 10:00 a.m. a 10:00 p.m.
Duración de la exposición: hasta enero 2014
Lugar: Galería Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real 1075, San Isidro)
Horario: De lunes a domingo, de 10:00 a.m. a 10:00 p.m.
Entrada general: S/.12.00
Estudiantes y jubilados: S/. 7.00
Visitas guiadas: aosorio@pucp.pe y eperales@pucp.pe

**La reproducción y el uso de las imágenes se permiten sólo en el contexto de esta exposición.

http://www.centroculturalpucp.com/galeria/el-centro-cultural-pucp-presenta-picasso-el-eterno-femenino.html

 

 

 

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7º INTERNATIONAL COMPETITION EX LIBRIS BIBLIOTECA DI BODIO LOMNAGO /ITALY

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7º INTERNATIONAL COMPETITION EX LIBRIS BIBLIOTECA DI BODIO LOMNAGO

DISCIPLINA: Ex-Libris Grabado

PARTICIPANTES:  libre.

ARANCEL: sin arancelar

TEMA: Poesía, música desde el corazón desde los líricos hasta la actualidad, para celebrar 450 años nacimiento de Shakespeare.

ENVIO DE OBRAS:
Comune di Bodio Lomnago
Piazza don Cesare Ossola 2
21020 Bodio Lomnago (VA)
Italy

contact mfranzetti@comune.bodiolomnago.va.it or MAINARDI_mauro@libero.it (AIE)

TECNICA: xilografía, calcografía, litografía. Otras técnicas no serán consideradas.

Para los Ex-libris: deberán contener las siguientes características
– representar el tema del concurso: Poesía, música desde el corazón.
– tamaño A5 (148mm x 210 mm), el área de impresión puede ser de cualquier medida.
– no poseer indicaciones de otras competencias, concursos.
– escribir en lápiz en el dorso de la estampa: apellido, nombre, dirección, fecha, medidas de la plancha, técnica utilizada y título.
– todas deben contener “EX LIBRIS BIBLIOTECA BODIO LOMNAGO 2013-2014”

Solo serán evaludas las estampas que cumplan todos los requisitos.

Cada artista puede presentar dos estampas, cada una de ellas debe contar con 4 copias firmadas. Tres copias permanecerán en la colección  de Bodio Lomnago, y 1 en la colección AIE.

PREMIOS: Se han designado tres premios por valor de Euros 1000 c/u,  que serán entregados repectivamente uno al artista italiano, artista no italiano y último al artista joven (nacido a partir del 1-1-1977).

RECEPCION DE LAS OBRAS: 30 de noviembre 2013

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Heimo Virnala/ David Frazer. Australia/ Fernando Polito. Argentina

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Erhard Beitz /Priscilla Alpaug.USA/Xiaozhuang Dong. China

 

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15º Exposición Internacional de Pequeños Formatos Gráficos. Polonia – Lodz ’14

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THE CITY ART GALLERY IN LODZ

Tiene el honor de invitarle a participar en la  15º Exposición Internacional de Pequeños Formatos Gráficos , Polonia – Lodz ’14, que tendrá lugar en Lodz , de junio a septiembre de 2014.

Todas las obras presentadas deberán estar cualificados para la exposición por un jurado internacional designado por los organizadores.

Sólo huellas de placas gráficas no mayores de 12×15 cm , hechas en papel no mayor de 25 x 20 cm (sin passe- partout ) serán aceptados para la exposición.

Los organizadores piden amablemente que nos envíen obras producidas en los años 2011-2013 ( el plazo no se refiere a los artistas que participan en la exposición por primera vez ) .
La fecha límite es el 15 de diciembre de 2013.
Los trabajos deben ser enviados como correo ordinario o correo certificado (debido a la reglamentación aduanera complejos que no deben ser enviados como cartas de valor en paquetes o envases).

Las mejores obras  serán premiadas con medallas de Honor y todos los artistas participantes recibirán el certificado de clasificación y el catálogo de la exposición.

A los efectos de la edición de catálogo le rogamos que rellene cuidadosamente el formulario de solicitud (a máquina o en letra de imprenta ) y enviarlo a nosotros junto con las copias.

Como resultado de las exposiciones anteriores hemos sido capaces de reunir una valiosa colección de 11.115 objetos de pequeñas formas gráficas contemporáneas de numerosos países . La Galería de Arte de la ciudad de Lodz los pone en la pantalla de vez en cuando para promover este tipo de creación artística . Estaremos muy agradecidos si usted decide enriquecer esta colección y donar las impresiones aceptados para la exposición. Vamos a necesitar una declaración clara de usted acerca de su decisión: ¿estás de acuerdo para donar las piezas de la colección de la Galería de Arte de la ciudad de Lodz .

Esperamos que usted acepte amablemente nuestra invitación a la exposición.

Le saluda atentamente,

Secretary of the Exhibition
Malgorzata Dziegielewska

Curator of the Exhibition
Elzbieta Fuchs

Lodz, June 2013

THE CITY ART GALLERY IN LODZ
44 H.Sienkiewicza St.
90-009 Lodz, Poland
Phone: 48 42 674 10 59
Fax: 48 42 676 03 85
mfg@mgslodz.pl
www.mgslodz.pl

Enviado por: Julio Garay Terrazas

FICHA DE ENVÍO

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Lucjan Mianowski

Lucjan Mianowski/Polska/

Zachód słońca, 1966, litografia.

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Cees Andriessen/Holland/
Doortje ex libris, 2008, linocut, 6,7 x 3,7
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Nicolas Poignon/France/Night III, 2010, linocut, 10,4 x 14,6

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Estados de la Matriz: Exposición de obra gráfica de los alumnos de la especialidad de Grabado. ICPNA Lima

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Carátula tríptico: Celeste Vargas, 2013. Xilografía

Galería Juan Pardo Heeren – Sede Lima Centro, Jr. Cuzco 446

INAUGURACIÓN: Jueves 3 octubre

Del 3 al Domngo, 27 de octubre.

En el ámbito de la gráfica, los procesos de aprendizaje y producción están expuestos a un juego azaroso donde se entrecruzan la parte humana, material y química, que  terminan por definir  un abanico de  resultados concretos, verdades múltiples que apuestan por ser  realidades y  respuestas a aspectos como el tiempo, el espacio, el clima y otras situaciones de contexto.    

Bajo el misterio de una matriz se  vislumbra la práctica que va entre la tradición y la renovación, el conocimiento técnico como parte de una intencionalidad y el resultado visual como fin de una actual urgencia; comunicar mediante la imagen, el acto y su resultado, es la necesidad del espíritu en proceso de formación y descubrimiento del mundo.

Convocados por la Galería Juan Pardo Heren del ICPNA de Lima, la Especialidad de Grabado de la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Católica del Perú organiza la muestra colectiva Estados de la Matriz, título que reúne una importante selección de obras gráficas de  alumnos de esta especialidad.

 Estados de la Matriz es un conjunto de trabajos realizados en distintas técnicas y modalidades que  responden a los ejercicios de producción, como parte de las etapas de aprendizaje y enseñanza en nuestra especialidad. Los temas establecidos de trabajo se convierten en el punto de partida para el cuestionamiento e indagación sobre la representación de la imagen y el tratamiento de las matrices, además de las  implicancias que se registran en el tránsito de las múltiples referencias técnicas y teóricas  que conllevan a comprender y situar el bagaje histórico del grabado desde la práctica y experiencia tradicional del taller, los cuales conducen hacia sus desplazamientos y registros alternativos permitiendo a los estudiantes ir consolidando su  lenguaje artístico.

El azar, las divergencias y coincidencias, como diría el escritor norteamericano Paul Auster,  develan que cada propuesta es una pieza de rompecabezas de un todo, hecho de vida y ficción que, sin importar la naturaleza de los soportes o las tecnologías, sean mecánicas, manuales o digitales, aporta a ir completando y modificando ese gran mapa que conocemos como lo gráfico.

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      Aránzazu Otero, Retrato, 2013. Intaglio

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                  Gino Agüero, Insectos, 2013.  Litografía.

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                Ibraim Plácido, 2013. Xilografía

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         Aileen Gavonel, 2012. Intaglio

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      Diego Cabanillas, Serie: Mercado, 2013. Instalación.

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Elízabeth Vásquez, El mapa se seca, 2013.Colagrafía

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Lucía Marcos-Sánchez, Naturaleza, 2012, Xilografía

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Diana Arteaga, Cajón, 2012. Xilografía

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Karla Zorrilla, 2013. Intaglio

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XVI Edición Pasaporte para un artista. Primer Premio Juan Salas Carreño

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Pasaporte para un artista“, certamen de artes visuales promovido por la Alianza Francesa de Lima y la Embajada de Francia en el Perú, cuyo objetivo principal es apoyar la creación artística –plástica y visual-, revelar nuevas generaciones artísticas y fomentar el intercambio creativo franco-peruano, anunció a los ganadores de la XVI edición:

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PRIMER PREMIO

Juan Salas Carreño, quien presentó la instalación “A la sombra del sol”

Descripción: La instalación propone, mediante una luz dirigida y una escultura cinética, la creación de una sombra que, proyectada en la pared, muestre la paulatina y constante aparición y deformación de la silueta de la Piedra de los doce ángulos, rodeada de un halo circular de luz.

La obra presenta una nueva mirada a este ícono y a su densa carga de significados, asociados a la herencia cultural de una ciudad y un país que construye su imaginario celebrando el estereotipo de lo precolombino. La propuesta busca desmitificar esta idea establecida, a partir de una imagen inmaterial que, enmarcada por un círculo de luz en irónica alusión al sol, indetermina en una primera instancia si se trata de un ensalzamiento o de un cuestionamiento.

Salas Carreño obtiene una estadía de dos meses en Francia, la cual deberá tener un fin formativo y cultural en relación con la especialidad artística del participante. Este premio incluye el pasaje aéreo Lima/París/Lima más viáticos; además, una beca de seis (6) meses para seguir un curso de francés en la Alianza Francesa respectiva, más la presentación de una exposición individual en la galería L’Imaginaire de la Alianza Francesa de Lima (avenida Arequipa 4595, Miraflores) en el transcurso del año 2014.

SEGUNDO PREMIO

Isabel Guerrero Encinas, quien participó con la instalación “Scriptorium“.

Descripción: En el Perú se produce una importante reforma curricular en los años 90. Esta reforma deja fuera del currículo la educación artística, priorizándose competencias básicas como la lectura y la matemática. Hoy se anuncia que el arte reingresará al currículo, pero en los últimos 18 años la enseñanza de arte dejó de ser obligatoria y el estado no ha producido materiales educativos de apoyo, como sí lo ha hecho para otras áreas. Este proyecto es un recorrido por la historia de la educación artística desde los años 70, basándose en testimonios, objetos, entrevistas y textos escolares. La recopilación y análisis de este material forma parte de una investigación sobre la direccionalidad que ha tenido el aprendizaje del arte en nuestras escuelas, y de qué manera aporta a la comprensión de la percepción y valoración social del arte en la actualidad.

La artista se hace acreedora de una estadía de un mes en Francia, la cual deberá tener un fin formativo y cultural en relación con la especialidad artística del participante. Este premio incluye el pasaje aéreo Lima/París/Lima y viáticos; más una beca de tres (3) meses para seguir un curso de francés en la Alianza Francesa.

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IX Encuentro de Derechos Humanos: Memoria y Educación

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Exposición de Carpeta de grabados: “Otros”

Alumnos de 3er Año de la especialidad de Grabado

Ana Zegarra/Aránzazu Otero/Augusta Milberg/Celeste Vargas

David Pimentel/Diego Cabanillas/Gino Agúero/Lucía Coz

Exposición de Proyecto Gráfico: No permitamos más violencia contra las mujeres. 

Por: María José Añorga. Alumna de 5to Año de la especialidad de Grabado


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RESIDENCIAS Y MICRORESIDENCIAS. ‘VERANO’ PRODUCTIVO EN BUENOS AIRES

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RESIDENCIAS y MICRO-RESIDENCIAS/ VACACIONES DE “VERANO” PRODUCTIVAS!
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RESIDENCIAS Y MICRO-RESIDENCIAS ARTISTICAS EN BUENOS AIRES  

Aprovechá las vacaciones de verano en el invierno de Buenos Aires, la mejor época del año para disfrutar de la gran oferta cultural de la ciudad.
Esta es una oportunidad para que aproveches tus vacaciones haciendo una residencia o dediques una semana de tu viaje para concluir un proyecto, terminar una edición, recibir asesoramiento o experimentar una nueva técnica. 
´ace te brinda el espacio y la asistencia de profesionales para que lo realices. 

PROXIMAS FECHAS DISPONIBLES 2013

RESIDENCIAS
+INFO
+FECHAS

MICRO-RESIDENCIAS
10 al 14 de Junio
24 al 28 de Junio
15 al 19 de Julio
22 al 26 de Julio
29 de Julio al 2 de Agosto
12 al 16 de Agosto

+ INFO

MINI-MINI: 

17-18-19 Junio
10-11 y 12 de Julio
LA MICRO-RESIDENCIA INCLUYE 
. 5 días de trabajo de 10 a 18 hs (Mini-mini 3  días)
. Asistencia técnica y conceptual
. Materiales y herramientas comunes en el taller
. Una cantidad limitada de papel de impresión
. Almuerzos y refrigerios
. Estudio con calefacción
. Una página dentro de nuestro sitio web

. Interacción con los artistas extranjeros en residencia

Los artistas que viajan de otras ciudades podrán solicitar alojamiento en Aloj’ace

INFORMES E INSCRIPCION: info@proyectoace.org

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