I. COMENTARIO

Mientras sus dos primeros álbumes fueron relativamente éxitos locales, fue con su tercer disco titulado Sheer Heart Attack, con el que Queen conseguiría su primer gran suceso comercial. El "culpable" de ello es su sencillo Killer Queen, una canción que ebulle en la estética glam de la época y que nos presenta muy notoriamente los elementos característicos de la música de la banda: a Freddie realizando sus extravagancias vocales (que es básicamente su agradable estilo gay a la hora de cantar), el preciso solo de Brian May (a dos guitarras), y los ágiles juegos vocales de los integrantes.

La grabación del disco tuve una pequeña gran complicación: Brian May cayó enfermo de hepatitis. Mientras se recuperaba en un hospital, la banda realizaba la grabación del disco dejan libres las partes que interpretaría Brian. Este hecho es meramente anecdótico, porque tal situación no es audible en el disco, excepto en el caso de Misfire, una canción pop bastante divertida y enérgica, donde la guitarra solista es interpretada por John Deacon (autor también de la canción), y en efecto, un oído medianamente entrenado en Queen podría distinguir que el toque de la guitarra no es el habitual.

Uno de los aportes de Brian es el que abre el disco: Brighton Rock, una tema cuyos primeros trazos se podían oír en interpretaciones desde Son And Daughter (óigase la versión de este tema en Queen At The Beeb), y que en este álbum toma forma final. Más geniales vocales gay-extravagantes de Freddie y un impresionante juego de tres guitarras al estilo de la parte del solo vocal de The Prophet’s Song. May también aporta un par de canciones poco conocidas como Dear Friends (un tema con sólo piano y voz, no muy memorable) y She Makes Me (tema denso, con Brian en una muy buena interpretación vocal, una melodía que tarda en ser apreciada, y unos arreglos que transmiten a la perfección el aura nocturna que pretende transmitir la canción, pero a pesar de todo ello, la tentación de hacer skip siempre está presente), pero su gran tema hitero del álbum es la genial Now I’m Here: un potente rock, como a los que May nos tiene acostumbrados, con una interpretación bastante masculina de Mercury (no podía ser de otra manera), que también incluye un efecto de tres voces precedente del solo vocal de The Prophet’s Song.

El aporte de Roger Taylor consiste apenas en un tema titulado Tenement Funster, pero que está dentro de lo mejorcito del disco: una guitarra arpegiada que precede a la voz rasposa del baterista, para derivar en un rock lleno de guitarrazos e inconformismo. Decimos único tema aportado por Taylor, aunque oficialmente comparte créditos con sus compañeros de banda en otros de los grandes temas del disco, Stone Cold Crazy, una corta pero intravenosa canción con aroma a metal, con riffs rápidos, una interpretación vocal destacable, y bajo y batería veloces.

Finalmente, como siempre, la participación de Mercury es brillante, excepto por Bring Back That Leroy Brown, que un tema divertido para bailar tap con tus chapitas de gaseosa personal, pero que como composición es más una curiosidad.

Flick Of The Wrist y Lily Of The Valley son dos temas enlazados y maravillosos. El primero, con un estilo pesado, una vocalización de Freddie que arrasa con todo alrededor (hay que ver la versatilidad de este hombre), y unos corales que hacen de este tema una delicia. El segundo es un tema basado en piano y lleno de intensidad, con una increíblemente hermosa melodía vocal vestida con no menos preciosos juegos vocales.

Igual de maravillosas son las dos versiones de In The Lap Of The Gods. La primera inicia con unos vocales operísticos, que abren paso a la ralentizada voz de Freddie, que lo hace sonar como un dios del olimpo. La canción cierra maravillosamente con un un contrapunto entre las voces cantando “Lap Of The Gods” y Roger Taylor fungiendo de soprano. La segunda, Revisited, es un tema que más extravagancias vocales de Freddie, pasando de la voz al falseto con una naturalidad irresistible.

Entonces, este disco deja entrever los primeros guiños de Queen con la música comercial, a la vez que marca claramente la evolución artística de la banda, que derivaría en la que sería su obra mayor “A Night At The Opera”. En resumen, un gran disco de transición.


II. FUNDAMENTOS

Temas Calientes:
1. Brighton Rock (May)
2. Killer Queen (Mercury)
3. Tenement Funster (Taylor)
4. Flick of the Wrist (Mercury)
5. Lily of the Valley (Mercury)
6. Now I'm Here (May)
7. In the Lap of the Gods (Mercury)
8. Stone Cold Crazy (Deacon/May/Mercury/Taylor)
10. Misfire (Deacon)
13. In the Lap of the Gods...Revisited (Mercury)

Temas Tibios:
9. Dear Friends (May)
11. Bring Back That Leroy Brown (Mercury)
12. She Makes Me (Stormtrooper in Stilettos) (May)

Temas Fríos:
La reina aquí no tiene frío.

Mejor tema del disco: Killer Queen.
Peor tema del disco: Dear Friends.

+ Aprobado por la AMG: 4.5 estrellas.
+ Puesto #2 en los Charts de UK.


III. CALIFICACIÓN

Este Tribunal califica el presente disco con el puntaje: 18++/20.

Regístrese, publíquese, comuníquese.


IGNOTO GIUDICE
Honorable Magistrado del Tribunal Musical