Nos complace informar que finalizando el año pasado se han sustentado las primeras cuatro tesis de la Maestría en Antropología Visual. Queremos felicitar a los primeros graduados del programa por todo su esfuerzo y dedicación puesta en la realización de sus proyectos de investigación. A continuación presentamos unas breves sumillas de las Tesis realizadas:
Mama Quilla : Los hilos (des)bordados de la guerra- Arpilleras para la memoria
Por: Karen Bernedo Morales
Esta es una reflexión sobre las agendas políticas, morales y sociales que subyacen detrás de los proyectos de recuperación de memoria colectiva, el caso de estudio es la Asociación de Mujeres Desplazadas de Huaycán, Mama Quilla, quienes a través de la elaboración de una pieza de arte textil, proceso incentivado por una ONG, plasman sus memorias en una serie de 7 arpilleras, es así que esta memoria se negocia y se resignifica en el intercambio y dialogo tanto de quienes la producen, exhiben y consumen, atendiendo diferentes demandas de memoria.
El texto va acompañado de un documental de 28 minutos que se focaliza en la interacción de las mujeres al interior de la Asociación Mama Quilla, el video da cuenta de los diferentes usos que se le dá a la pieza pero además de como configura su memoria el proceso de hacerla.
Mas Información:
http://www.museoarteporlasmemorias.pe/content/las-otras-memorias-capitulo-i-mama-quilla-arpilleras-de-huayc%C3%A1n
Esos Largos Cabellos Oscuros (De tejidos y tejedores de extensiones y pelucas)
Por: Arturo Ferrari
Largos cabellos negros es lo que he venido observando desde hace meses. Miles de ellos hacen una extensión. Pertenecen no solo a una sino a varias personas. Otras tantas han maniobrado con habilidad y destreza para reconstruir aquello que previamente había sido deconstruido. Largos cabellos que coronarán anhelos y deseos. Mi intención es ir más allá de aquello que primero salta a la vista. ¿Qué permanece oculto detrás de tantos cabellos? Adentrarnos en el proceso de producción es la única manera de poder dar cuenta de una cantidad de situaciones que el consumidor, sumido en la angustia de ver crecer su melena lo más rápidamente posible, no alcanza a percatarse.
Ensayo para una sinfonía del ande: Etnicidad, estética y política en la obra de Manuelcha Prado.
Por: Diego Fernández Stoll Valdman
En el presente trabajo sostengo que el lugar de la música andina en la cultura pública depende de un conjunto de negociaciones asimétricas que regulan la producción, circulación, consumo y valoración de iteraciones (materializaciones) de repertorios que ponen en escena identidades mediadas por ¿lo local¿ desde espacios que otorgan (o restan) visibilidad y legitimidad.
Estas negociaciones involucran a personas, grupos e instituciones que cuentan con diferentes estrategias de control/agencia sobre repertorios, espacios y tecnologías. Estos procesos reflejan importantes aspectos cotidianos de la cultura pública en el Perú que se manifiestan como narrativas de interculturalidad provenientes de diversos lugares de enunciación, ya sean hegemónicos o subalternos.
Tales narrativas, al ser puestas en escena, escapan al plano del discurso y adquieren una considerable carga simbólica como performance, evidenciando la dinámica movilidad de las geografías musicales y culturales del Perú contemporáneo, cuyas fronteras vivas inciden en los procesos sociales del país.
Para desarrollar este argumento central he recurrido al análisis de un disco y un concierto producidos por Manuelcha Prado y Trilucero Producciones, empresa constituida junto a Josefina Díaz y sus hijas Trilce y Lucero. El análisis de ambos productos está enmarcado en mi trabajo de campo realizado en Lima y Ayacucho entre agosto y noviembre del 2010. Este análisis también se nutre e informa de mi participación en el Centro Cultural ¿Manuelcha Prado¿ como alumno de los cursos de quechua y guitarra andina, y eventual coordinador de un taller de literaturas peruanas.
Leyenda: Salomón Joseph Murrieta y Manuel Perea Flores hacen el tradicional recorrido hacia la Plaza de Armas por el Jr. San Martín 1ª cuadra, al caer una tarde de 1950. En bicicleta pasea el Sr. Manuel Chu Ríos.
Crédito: Luis Yalta
La fotografía y la construcción de la historia de la ciudad de Tarapoto en la década de 1950.
Por: Ramiro Angulo Machiavello
El objetivo de esta investigación es hacer uso de la fotografía para conocer e identificar algunos elementos que por su importancia pueden ser considerados como parte de la historia de la ciudad de Tarapoto a mediados del siglo XX.
A través de la fotografía se podrá conocer cuáles eran las prácticas, los hábitos y las costumbres de un grupo de pobladores de esta ciudad hacia 1950; al mismo tiempo que se conoce también cómo era el comercio, el transporte, las comunicaciones, la educación y la agricultura durante esta época.
En este sentido, se puede decir que el interés por el que surge esta investigación es entender cómo es que la confluencia de una serie de personas y hechos han hecho posible un proceso de cambio y transformación gracias al cual Tarapoto ha logrado convertirse en una de las principales ciudades de la amazonia peruana y que ha contribuido de manera decisiva con el crecimiento y el desarrollo comercial del departamento de San Martín. Asimismo, otra de las motivaciones por las que surge este trabajo está relacionado con el interés por explorar las posibilidades y los alcances que la fotografía puede ofrecer para la investigación en las Ciencias Sociales.
