Me dijo una joven mujer bastante obesa en una comida donde coincidimos. No sé qué me pudo sorprender más, si su ignorancia o su falsa seguridad; he aquí esa curiosa anécdota (y como última entrada en este año 2008).

Me la encontré en una comida a la que fui invitado de último momento apenas un par de horas antes (y justo cuando yo me preparaba a comer algo). Para colmo, una vez en dicha reunión en cuya hora de inicio apenas estábamos dos comensales. A las 4:30 llegó ella. La verdad no la reconocí –ni ella a mí para hacer justicia en el comentario-. Habían pasado más de tres años desde que ella y acompañando a un conocido mío solían pasar eventualmente alguna tarde del sábado en mi casa, y en ese tiempo bebíamos café y fumábamos mientras charlábamos.



En ese lapso sin vernos tuvieron que pasar varios eventos en nuestras vidas. Si bien ambos subimos de peso, ella de plano a un extremo digno de ser tratado por un especialista. Durante la comida vi que abrió su bolso y sacó una gama de pastillas las cuales ingirió; dijo que tenía prohibida la gaseosa por sufrir de gastro-colitis. Yo por mi parte tuve una de las experiencias de enfermedad más amargas casi dos años antes, cuando me dio una gastritis como nunca experimentada; y entonces, un excelente médico peruano me leyó mis nuevos mandamientos “si es que quería seguir con una vida sana”: Dejas de fumar inmediatamente, Te olvidas de tu ají (chile) por más mexicano que seas, Beberás un único café por día después de tu comida y, Cuando vayas a beber come algo antes.

La verdad, como esa experiencia de enfermedad me fue tan intensa y tuve miedo, dejé de fumar inmediatamente. El chile tampoco me costó ningún trabajo, lo complejo es una vez en México encontrar ¡comida que no lo tenga! La bebida no fue mayor problema ya que soy de trago corto pero carrera de cien metros libres y ya. De hecho, ya no padezco gastritis –si bien un par de veces tuve recaídas-.

El café, el café; sin embargo el café

Cuando muy mal me porto bebo dos al día, pero siempre con algo en mi estómago para paliar su acidez. Pero volviendo a la anécdota, si bien llegué a esa reunión comensal a las 3 ya eran las 6:30 y decidí partir aunque se me ocurrió argumentar que dada la cercanía de mi cafetería favorita iría precisamente allí por un americano.

La gordita al escucharme –ella ya tenía su paquete de cigarros mentolados en sus manos (porque esos son inofensivos)- me reprochó mi falta de carácter en no renunciar a semejante vicio destructivo; y mientras aspiraba tremenda bocanada de humo cancerígeno para laringe, garganta y pulmones, y me dijo que “el café es un irritante, ¿cómo puedes tomarlo?”.

(¿A qué le puede llamar irritante una simple persona? No es lo mismo un trago de ácido, un vaso de gaseosa y una taza de café. El cigarro con su humo es un irritante per se para el estómago.)

No le respondí nada, me despedí de todos y fui a la cafetería. Si pude dejar de fumar fue porque entendí por madurez y preparación que era una práctica con severos efectos en la salud, en su subconsciente ella me reprochaba mi voluntad y dirigió sus críticas hacia mi café; el cual, como mi médico me indicó, uno después de la comida no puede ser malo.

Barco, bote, lancha… como sea que se le llame al medio de transporte acuático la experiencia es ÚNICA. Postales en slide a manera de recuerdo; el lugar, Pucallpa y Yarinacocha.

Sí, ése fue el título en español de esta película de Zemeckis (Romancing the Stone). Y bueno, desde antes de entrar a la sala esa tarde de 1984 (o quizá una año después, en ese tiempo las cintas tardaban meses en llegar a las diversas enormes salas de cine) ya iba yo pensando que los bribones sería Michael Douglas y Kathleen Turner. Aunque después resultaba que había más bribones como Danny DeVito o Manuel Ojeda o Zack Norman; y por otra parte ya sabía desde entonces que la piedra sería una esmeralda y no un rubí o un diamante.



Pero bueno, esta comedia de aventuras producida por el mismo –y ya desde entonces madurito Michael Douglas- terminó siendo una película muy simpática y divertida a pesar de todos sus pecados de producción. A continuación mencionaré algunas cualidades que percibí la mañana de hoy, cuando volví a mirar esta cinta por tercera o cuarta vez en mi vida (y a casi 25 años que se hizo):

• La película en su parte exótica fue filmada en el Estado de Veracruz en México, aunque en la historia sea Cartagena, Colombia. Por lo tanto “esa exuberante selva” que aparece en realidad es mera vegetación de zona húmeda (y desconozco el término exacto geográfico).
• Es curioso, pero en esa época no lo noté, debo considerarlo descuido o ignorancia de producción, pero si se deseaba representar Colombia habría sido favorable colocar actores o dobles de color (me refiero a tener reparto negro en la película).
• La botella de licor que beben Douglas (Jack T. Colton) y Turner (Joan Wilder) es de Tequila Cuervo Especial (y no un ron que es más típico en ese país), aunque evitan que la etiqueta se vea.
• Es bien sabido que el acento mexicano no se parece en nada al colombiano, ¿no se hubieran podido dar unos consejos lingüísticos a los actores mexicanos?
• El baile en el pueblo es la locura; muy Hollywood, muy chic y nada que ver con algo real… y en “la pista de baile” hay de todo. Me llamó la atención un hombre vestido como ecuatoriano (¿o sería gaucho?) mientras se movían a un ritmo medio calipso disco (y no cumbia, que sería lo más propio); y a pesar de esto, una pareja bailaba extravagante salsa, jajajaja.
• Evita Muñoz “Chachita” y Zamorita salen unos segundos. A Chachita le toca “golpear” al perverso DeVito. ¿Qué ha sido de estos conocidos cómicos mexicanos (Zamorita nacionalizado)?
• Aparecen alpacas en el pueblo medio selvático donde se daría la persecución en camioneta. O sea, alpacas de puna andina en una zona muy lejana a las alturas… vaya manera de dar toques exóticos a la historia.

Pero bueno, no me quejo, en verdad que disfruté one more time las disparatadas aventuras de esa bola de bribones, que no eran dos sino todo el reparto (incluyendo director y guionista). Sin embargo, cuando miraba los créditos finales NO apareció nunca la canción homónima de Eddy Grant, que en verdad me agrada tanto.

Se habla discretamente de ellas. Los organismos de salud del gobierno prefieren callar. La gente común se ríe y lo toma a broma. Sin embargo, esto poco a poco se anuncia como una epidemia con lastres sociales en un futuro cercano.

Vivimos en un mundo cada vez más complejo. Nuestras sociedades cruelmente competitivas con habitantes que no fueron educados ni para mantenerse vigentes constantemente en lo laboral ni para cuidar su salud integral. Los sistemas de salud pública apenas se pueden mantener por sí solos para ofrecer servicios tradicionales –aquellos concebidos desde hace décadas-.

Problemas de comportamiento cuyas manifestaciones pueden ser trastornos afectivos, agresividad, depresión o ansiedad, dependencias a sustancias tóxicas (no solamente drogas, sino el mismo tabaco o el alcohol) son tan comunes ahora que terminamos por aceptarlas como parte normal de la vida moderna. Inclusive hasta las podemos permitir en sectores de población juveniles.

Otras manifestaciones que a veces no se consideran como posibles enfermedades mentales también resultan más comunes de lo imaginado: los problemas de sueño, el déficit de atención o los trastornos de alimentación. Ciertas estadísticas de algunos países mencionan a estos problemas como la mitad de los motivos de incapacidad laboral.

Las consecuencias de todo esto pueden tener alcances tan variados según la persona. Una de las más dramática es sin duda el suicidio –y aquí la importancia de analizar los índices de suicidio por país y región-. Otros aspectos que siempre he tenido curiosidad de conocer viene a ser en el impacto familiar mismo, ¿se llega a considerar a estas enfermedades como causantes de familias disfuncionales? ¿O son precisamente los ambientes familiares nefastos algunos que favorecen la aparición prematura de ellas? ¿Qué tan determinante puede ser la influencia del cónyuge? ¿La influencia de la carga familiar sobre la persona? Y por último, ¿cómo pueden ayudar las redes sociales?

Las razones de la existencia de estas enfermedades pueden tener fuentes diversas, yo en lo personal me inclino por los efectos de la frustración existencial y el estrés, que terminan afectando a un individuo que, como tal, tiene diversas características personales que le dan su identidad. Algunos de ellos, pueden de manera nata, ser personas muy resistentes al medio en general; otros pueden llegar a desarrollar habilidades que les ayudarán a mantenerse sanos y los más afortunados simplemente les habrá tocado un contexto favorable para mantenerse estables.

Si bien aclaro que no soy un profesional de la salud mental, bien mi formación académica se ha transversalizado en varios momentos con estudios al respecto. Pero lo que más me llama la atención es que, precisamente por pertenecer al grupo laboral docente tengo constantemente la oportunidad de tratar con “colegas” (de cualquier nivel o puesto pero dentro de este campo de servicio) que en mi parecer presentan conductas en verdad cuestionables.

Pero existen otros grupos sociales en riesgo con los cuales tengo trato, si bien precisamente son lo opuesto en edades; algunos jóvenes estudiantes con los que tengo trato y, en contraparte, ciertos conocidos de más de cincuenta años.


Algunos casos

Me pregunto cuántas personas podemos conocer que presenten algunas conductas que no entendemos, y que lejos de comprender las utilizamos a son de burla o como aspecto negativo o descalificador.

Uno

Una mujer que vive obsesionada por la apariencia de su rostro –el cual se lo envejeció prematuramente por el desconsiderado uso de maquillaje-, cada vez que está en su casa está triste; a veces sentada y fumando compulsivamente mientras bebe café. Su casa, por lo tanto, es un caos de desorden y desaseo. Ella piensa demasiado en cómo verse más joven y más delgada. Pero siempre hay otras historias de índole familiar detrás.

¿Cómo se reacciona su familia ante el increíble desorden de su casa? ¿Le reprochan o le ayudan? Queda claro que no. ¿Quién le puede decir que beber café y fumar en exceso es negativo? Se termina “aceptando” eso una cualidad inherente a su persona y allí queda el asunto.



Dos

Germán es un docente con 25 años de servicio, dentro de poco le llegaría su jubilación. Siempre ha sido docente, quizá en algunas otras escuelas, pero nunca ha buscado un ascenso o cambio (o no ha podido). Él manifiesta que quiere ser reconocido como un excelente maestro –eso es bueno, no cabe duda-, pero por el contrario parece que cada día que pasa, más y más lo rechazan sus alumnos.

Germán en la mañana trabaja en una escuela, en la tarde atiende un pequeño negocio. Su mujer ha tenido algunos problemas de salud, su hija adolescente, por su parte, se la pasa aislada y alejada -sobre todo- de él. Germán no dispone de tiempo para descansar entre semana, o para prepararse, para hacer deporte o para buscar amigos. De hecho, él no tiene amigos –aunque diga que sí-. Es decir, nunca se le ve con algún grupo de ellos o uno solo siquiera. Vive de la escuela y su negocio y para sólo está para ellos.

Su carácter es cada día más complicado. Estalla en cólera constantemente, se molesta cuando alguien no concuerda con sus opiniones. Evita las bebidas alcohólicas, pero cuando sale una reunión con algunas personas relacionadas a sus asuntos bebe por demasiadas horas; al otro día se siente muy mal.

Y nadie le puede decir algo de su forma de ser; porque no tiene auténtica gente cercana ni porque está en condiciones de aceptarlo. Sin embargo; en el fondo, no es un individuo malo como persona… aunque así lo piense medio mundo.



Tres

Juan soñaba con su jubilación desde hace cuatro años. Comentaba que se dedicaría primeramente a viajar y luego, a disfrutar de la calma. Tenía ya 15 años como director en una escuela pública (de la que siempre se quejaba del sistema y del sindicato) y otros más como docente; además de trabajar sus tardes e inclusive en sus veranos como docente. Finalmente pidió la jubilación ante las expectativas amenazantes de las reformas a los sistemas de gobierno.

Ya retirado de su función de director, se llenó de tiempo completo en dos organizaciones más, al cesto de basura se fueron sus sueños viajeros. Avejentado como se encuentra, intenta mantener aires juveniles tratando de bromear con estudiantes que pudieran ser sus nietos. Ahora tener una plática con él es un acto de paciencia infinita y mártir para guardar dentro de sí cuestiones como: ¿De qué diablos habla este señor? ¿A qué vienen estos comentarios tan fuera de contexto y amargos? ¿Qué diablos tiene en la cabeza?

Cuatro

Percy y José son dos exmilitares que aún no tienen 30 años siquiera. Ambos son muy inestables en sus trabajos y en su vida familiar. Curiosamente ambos tuvieron vivencias muy difíciles en el ejército. Fueron abusados moral y mentalmente; Percy inclusive obligado a tener relaciones sexuales con un oficial.

José constantemente pierde su trabajo. Rompió con la madre de su hijo y en los últimos dos años sólo piensa en reconciliarse con ellos, pero en vano. Siempre triste, buscando desesperadamente asirse de una nueva pareja, la cual por evidentes razones no le llega. Percy, por su parte, sufre accidentes a cada rato; se ha fracturado dos veces la misma pierna, tiene cicatrices en su cabeza y pecho. Alguna vez en uno de sus abundantes ratos de depresión comentó que “valdría más estar muerto”. Ninguno de los dos acepta que tiene problemas, consideran que así es la vida para muchos.



Conclusión

Personas así no son ni siquiera difíciles de encontrar, es más; forman parte del repertorio de relaciones que fácilmente tenemos. Conocemos algunas de sus cualidades más negativas, aunque nos negamos a indagar las posibles razones de ellas. Allí están, pero no estamos preparados para aceptar que requieren ayuda –si es que acaso nosotros mismos también la requerimos-. Mientras tanto, los sistemas de salud se hacen los despistados.

La vi cuando salió en el videoclub en formato VHS. Algo me agradó que la recordaba con cariño y, ahora la compré en formato DVD sabiendo que el Blu Ray amenaza con extinguirlo. Y una noche de diciembre decidí verla con calma, abrigado con mi edredón sobre mi cama, y con una cubata de brandy español…

Pegué gritos como nena ingenua. Pero debo admitir que padezco cierto grado de aracnofobia, dicen que la fobia más común de la gente. Mi único referente en cuanto a esto viene a ser meramente literario, cuando Torcuato Luca de Tena en Los Hijos de la Lluvia se refiere al miedo a las arañas como una consecuencia biológica porque “cuando los humanos invadieron las cavernas, durante miles de años sufrieron picaduras de arañas, lo que hizo se generara un miedo genético a estos insectos”.

Quizá esta sea la explicación, no lo sé; pero yo admito que ciertas arañas me ponen en verdad algo alterado. Es decir, no me bloquean o paralizan, pero sufro desgastes emocionales a pesar que puedo matarlas con alguno de mis zapatos o una escoba… pero en verdad la reacción que experimento es algo fuerte viniendo de un animal tan pequeño como una araña.

Sobre la película

En los primeros veinte minutos ocurre la historia en la verdadera Venezuela. Es decir, en muchas películas te dicen que están en cierto país cuando en verdad están en otro, o peor aún, en un estudio. Acá realmente es Venezuela, y no porque conozca, sino porque precisamente la historia comienza en un parque natural que siempre he soñado en visitar; inicia con una toma en las cataratas de Canaima (y precisamente así llaman al poblado norteamericano donde se traspasa la acción arácnida). Después, en in viaje en helicóptero se dirigen al tepuy Roraima, sitio mágico –casi sobrenatural- y único en el mundo donde se dan estas formaciones naturales impresionantes y obviamente existen allí flora y fauna únicas en el planeta. Con caídas de agua que dejan sin aliento a quien las observa


Magnífica vista a esta catarata: Salto del Hacha, Canaima (bajada de internet)
Arachnofobia (Marshall, 1990, USA; Spielberg está en los créditos de producción por los efectos de las arañas) sin embargo, en mi gusto tiene otra lectura por demás intensa e interesante a pesar de lo simpático de esta “horror-comedy”. A continuación lo expongo:

El enemigo pues, es una gran tarántula sudamericana que por supervivencia tiene que reproducirse con una araña pueblerina, generando una estirpe híbrida única. Es decir, el malo viene a ser un extranjero (latinoamericano, no invitado y capaz de adaptarse donde fuese). Su offspring, que al fin y al cabo serían arañas norteamericanas porque nacieron en ese conservador poblado yankee, es una descendencia maligna que por instinto intentará invadir todo el territorio U-S-A. ¿Alguna coincidencia con las oleadas de inmigrantes ilegales (o legales, qué más da)?



Porque es fabuloso proyectar inconscientemente todos nuestros miedos en los animales. Hay que recordar que la época de oro del cine de animales amenazantes fantásticos fue a finales de los setenta y principio de los ochenta, y una vez desaparecida la ex URSSS de vez en cuando nos llega algún zoo exótico a deleitarnos mientras destroza y se alimenta de gringuitos principalmente (o tiene que ser el gringuito yankee el salvador de este Apocalipsis fáunico para encontrar la deseada paz).

Marabunta, Los Pájaros, Squirm (Gusanos infernales), El Enjambre, La Jauría, Tiburón (1, 2, 3 y no sé cuántos), Octopuss, Pirañas, Pirañas voladoras, Grizzly, Kilimanjaro vienen a ser los productos más conocidos antes de la caída del Gran Muro, pero en verdad hubo otros que no recuerdo.

Fin de los ochenta hasta hoy tenemos pocos ejemplos, aunque rescatables: Anaconda (y su super babosa e inverosímil aunque no dudo que entretenida continuidad de franquicia, Anacondas: La Orquídea Negra), The Shadow and the Ghost (traducida en México como Garras), El Cocodrilo (Lake Placid) y por supuesto, Aracnofobia.

Así pues, no es de sorprender que en el entretenido cine Hollywood (donde Spielberg aparezca), los villanos animálicos sean en verdad proyecciones sociales de grupos humanos considerados indeseables… pero total, poca gente conozco que cuando disfruta películas haga este tipo de racionamientos; al fin y al cabo Hollywood por eso es lo que es (bastión judío hegemónico).

Acabo de ver por segunda vez la alucinante “X-men, La batalla final” y me sigue pareciendo muy entretenida. Nunca seguí a estos personajes antes de su aparición en el cine, por lo tanto no voy a discutir si la historia en este episodio era lo más adecuado. Mi motivo de publicación tiene que ver exclusivamente con la descomunal belleza de Jean Gray, o sea; Famke Janssen.

Me cautivó Miss Gray desde la primera película, pero justo en este tercer capítulo donde libera su “lado oscuro” me derribó a sus pies… y justo más adelante tocaré este curioso asunto.

Parece que la bella Famke tiene justamente mi edad, 43 años; se debe cuidar bastante bien entonces, ¡mejor que yo!, y es holandesa de origen (o sea, neerlandesa ya que nació en Ámsterdam, la capital de los Países Bajos). Por su sangre entonces debe haber ascendencias diversas porque yo siempre he creído que las auténticas bellezas no vienen con pedigrí sino de mezclas que aportan cualidades extraordinarias. Los Países Bajos son un crisol –si bien, de grupos étnicos blancos- de alemanes, flamencos y todas las poblaciones migrantes que allí puedan converger.



Famke me tocó el corazón como Jean Gray. Ni siquiera le puse alguna objeción por andarse fijando en el bruto y vulgar Logan Wolverine; bien le di mi consentimiento de pretender al sensible Cyclops (ex modelo de Calvin Klein que además deseaba ser muerto en la Hermandad X para irse a probar suerte con Louise Lane en Superman –y mal le fue-). Pero ahora precisamente recuerdo que con su despampanante belleza ya había invadido la pantalla en otras películas:

En La Facultad (The Faculty, Rodríguez, 1998, USA) que, como toda película de Robert Rodriguez -tan pero tan estúpida- que ni recuerdo bien su personaje ni francamente deseo volver a ver esa peliculita.

Terror en lo profundo (Deep Rising, Sommer, 1998, USA) en cambio, para mí viene a ser una delicioso y entretenido clon híbrido como todos los de Sommers (entiéndase, el creador de la Momia y sus versionas cada vez dando más lástima). Pero para mi sorpresa, Deep Rising rescata la mejor de Titanic con Alien y le da elementos fuera de lo común del cine comercial. Es decir, quizá con un Budget tan bajo que ni el protagonista es galán; de hecho, todos los actores son feamente masculinos e impactantes (si es que conocen al indio piel roja Wes Studi o al príncipe africano Djimon Hounsou)… y las mujeres, pues hermosas como Famke (que viene a ser una oportunista, gambler, chora delincuente que usaba su belleza para sus fines mercantiles= nada mal). Porque el resto de los cientos de actores del reparto de esta peli se los come un gusano hiperdesarrollado que viene a ser el malo de la historia…



Pero el verdadero mérito de la belleza del cine, es decir, y aclaro; yo estoy en contra de las bellezas hegemónicas que marcan patrones estéticos occidentales de consumo como la piel blanca, los ojos claros, el cabello rubio… pero como les iba diciendo; el título de Miss Hermosa del Cine siempre lo ha otorgado la franquicia Bond: y precisamente Famke Janssen fue la bad girl en la magistral e inolvidable Golden Eye (la primera con el caballerísimo Pierce Brosnan), y Famke pues fue la antichica Bond, la perversa Xenia Onatopp.

Ok, pero resulta que de lo que quiero comentar es que esta mujer inigualable tiene un atributo extraño y poco común; el tamaño de sus pies. Famke usa calzado de talla 11 (USA) o 44 (Europa), es decir, 29 en hechura mexicana. ¡Qué curioso! ¿O no?

Yo uso apenas un número arriba al suyo, aunque claro, no creo que la señorita Gray mida 1.80 metros, tenga 100 kilos de peso y utilice suéters XL…


Destaca el tamaño de sus pies, ¿o no?

Cuando residía en Perú, algún amigo mío me invitó a unirme a este otro sitio de “redes sociales”. En ese entonces –y viendo que era una moda en ese país había hecho mi perfil en Hi5- y si bien realmente no le había encontrado alguna utilidad al menos me parecía divertido.

En mi muy personal punto de vista, Sonico era más limitado que el otro servicio tanto por el grupo de usuarios como su estética visual y otros gadgets relacionados. Sin embargo, total, hice mi perfil y lo tuve como por dos años, en el cual cabe decir; no pasó nada –salvo dos pequeñísimos detalles-:

Una colega de un diplomado en Lima me localizó cuando ya vivía de nuevo en México y me envió un par de saludos. Yo igualmente le respondí y nunca más intercambiamos correos así que ya no supe más de ella. Y el otro caso fue con un teniente del ejército con el que platiqué un par de horas en un viaje por bus de Arequipa a Nasca (él iba hasta Lima) hace ya cinco años, él me envió hace apenas tres meses una felicitación el día de mi cumpleaños –no sé cómo es que semejante y “tierno” detalle le pasó por la cabeza cuando nunca jamás después de ese viaje de hace ya cinco años volvimos a escribirnos o chatear a pesar del intercambio de correos-.

Así pues, como insisto, yo en verdad nunca he conocido a nadie especial vía sitios de “redes sociales” salvo el espectacular y único caso de mi amigo César de Lima, con el cual hemos fortalecido una amistad de verdadera calidad humana.

Hace poco, apenas hace poco; en una tarde fría de brandy español decidí eliminar todos esos sitios donde alguna vez hice mi perfil en línea, alentado quizá por la inseguridad en México y sus efectos paranoicos en mi persona. Así que zaz, zaz, zaz, zaz, y zaz; no dejé mi foto ni mi nombre siquiera en algo que no fuera este blog y, como consecuencia, en mi correo dejaron de llegar aquellos correos relacionados con esos sitios… hasta hace poco.

Justo en diciembre, o quizá desde finales de noviembre, comencé a recibir postales de Sonico; éstas llegan al correo por medio de un link que sólo dice “has recibido una postal de Fulano (sin apellido siquiera)”. Así que para saber quién me pudo enviar semejante detalle allí fui de curioso a activar el link de la postal para conocerla. Si bien las breves animaciones virtuales siempre son simpáticas, los mensajes que he recibido al principio me parecieron chocantes aunque ahora me den risa (la correcta ortografía es mía, aclaro):

“Espero que nos volvamos a ver en estas fechas y continuar nuestra relación”, mensaje de Susana.

¿Susana? Ni idea, ¿Susana qué? ¿Que nos veamos dónde? ¿En Lima o en Morelia? En verdad que no sé qué relación me piden que continúe, quizá de colegas universitarios... mmm.

“Que en esta Navidad y Año Nuevo se te concedan todos tus deseos” de parte de David Magan… ¡a éste tipo sí lo recordé! Se la pasaba pidiéndome soles prestados para el mototaxi y para comprar uvachado en Tarapoto, hasta que me molesté y lo corrí a gritos.

“Quiero volver a verte, lo nuestro no puede quedar en una simple aventura” de ¡Cristian!… ¡Uyyyyyy! ¿Tan mala memoria tengo? ¿Tuve una aventura con Cristian y ya no recuerdo? Aunque suponiendo que así hubiera sido, ¿por qué me viene a solicitar esto casi diez meses desde que regresé (porque acá estoy seguro que no ha habido nada? Jajajaja.

Pero no me iba quedar con la duda y le escribí, porque en la postal se puede ver el remitente, pero como había dejado de ser miembro de Sonico no pude ver los perfiles de esa gente “tan detallista” conmigo que en verdad no conozco –o no recuerdo, o me hago “el que no sabe nada”-… y le escribí a Cristian preguntándole cómo estuvo ese affair que le hace no olvidarme.

Yo creo que mi amnesia amorosa le partió el corazón porque nunca me contestó para aclararme el asunto.

Acabo de leer en un diario la lista de las canciones más populares de la radio mexicana. En verdad sólo reconocí al grupo Maná, aunque no la canción. ¿Canción popular en radio? Esto para mí no significa nada, desde que no escucho este medio. Ciertos críticos comentaron en dicha noticia que era la lista de la payola (los sellos discográficos pagan por colocar en el gusto popular). Bueno, yo no escucho canciones sino discos completos, y me encanta reseñar sobre ellos; es relajante, puro ocio creativo. Aquí ?y por si a alguien le interesara- mi Top Ten de fin de año? que por cierto resultó ser una lista muy curiosa.

1.- Ef: Give me beauty or give me death! (2006, Suecia)

Mi mayor sorpresa musical resultó ser este disco de rock alternativo (que algunos etiquetan como post-rock). Sonidos verdaderamente puros y nítidos, canciones pausadas con un mínimo de voces (que a veces hablan en lugar de cantar) que alcanzan la innegable categoría de himnos (tres canciones de este álbum están entre los 11 y los 14 minutos de duración). Give me death es toda una experiencia auditiva que repercute en la relajación física y el descanso espiritual en verdad, pocos discos había conocido que me llevaran a este clímax personal. Ef toma en esta ocasión el primer y definitivo lugar en mi gusto de fin de año.

Disponible en: http://lamusicaqueescuchaabel.blogspot.com/



2.- Los amantes de Lola: 3 (2004, México)

Yo siempre admiré a esta banda del DF. Hace ya muchos años ganaron un concurso musical llamado La Batalla de las Bandas, donde ellos al parecer eran los más fresas y resultaron ser además –y por mucho- los más músicos. Si bien sus primeros dos discos fechados en 1990 y 1991 respectivamente colocaron éxitos tipo “rock de los 80’s” aunque yo bien pude apreciar que La Era del Terror tenía unas canciones muy bien armadas que ofrecían mucho más que la mediocridad ochentera.

Pues resulta que en 2004 llegó el 3 de Los Amantes de Lola y yo ni cuenta me daba, y de repente indagando en una almacén de música en Internet ¡zaz! Allí estaba… y bueno, aquí está, en mi exquisito segundo lugar musical. Disponible en: http://megadownload.net/



3.- Wim Mertens: At home, not at home & Integer valor (Bélgica, 2001 & 1999)

Si en el Siglo XVIII existía Beethoven y Wagner, en el Siglo XX y XXI existe Wim Mertens. Así de simple.

A este genio musical lo conozco por culpa de mi amigo Juan García Tapia… y eso es algo que nunca le perdonaré (¡Muchas gracias, Juan!).

Bajé (sí, los descargué porque en esta zona salvaje No son conseguibles) dos discos con cierta semejanza. Mertens puede a veces parecerse a… Mertens, simplemente este neo Apolo ha creado sus propias tendencias musicales instrumentales (y a veces él mismo vocaliza con ese timbre angelical de tenor que también posee).

Mi tercer lugar es un empate doble entre dos joyas del mismo Maestro.
Disponibles en: http://megadownload.net/



4.- Jackson Browne: Lawyers in Love (USA, 1983)

¡Y me llegan de nuevo los 80’s! Pero un tipo de 80’s que por desgracia no se comercializó como debiera. Jackson Browne sin embargo no es un icono de esta década. Él bien tiene una trayectoria musical como guitarrista, pianista, compositor y cantante de folk desde los sesenta, de bien rocker en los setenta, y de músico total hasta la fecha (recuerdo con simpatía que él andando en Nicaragua conoció a los hermanos de Guardabarranco y les produjo unos discos estupendos).

Este disco quizá no es considerado por “aquellos que dicen saber de música” como un gran trabajo de Browne. Por supuesto que Jackson tiene en su historial obras magistrales (que si tampoco son conocidas es por mera ignorancia musical de la gente ordinaria; Late for the sky, Running on empty, The Prenteder por mencionar algunitos); pero en esta producción en cuestión se recorren temáticas como el amor perdido, la soledad, las diferencias sociales hasta el mismo horror de la condición humana… pero recurrió a la puntada de iniciar el disco con una divertida y superficial Abogados enamorados (que musicalmente es bien rock pop cadente).

Yo adoro este disco. Lo adoro desde hace más de 25 años y finalmente volvió a caer en mis manos para de allí brincar a mis oídos entrar a mi cuerpo subir a mi mente e impregnarse en mi espíritu… y debo agradecérselo a Alberto Gutiérrez que logró encontrar el password que abrió el archivo zip para entrar al Cielo.

Cuarto puesto (¡y desde hace dos décadas!) Jackson Browne y su Lawyers in Love.

Disponible en: http://megadownload.net/ (barcelona77 por si te sale sorpresa)



5.- The Church: Aura Priest (Australia, 1992)

Bueno, ¿qué puedo decir de The Church? Francamente nunca he conocido a otro dichoso que aprecie a esta banda aussie. No sé si sea mejor así; guardármelos en secreto… pero creo que sería tan hermoso hablar sobre sus letras y música de rock algo oscura con alguien más mientras se bebe algo de Jack Daniels… ¡Pobre soñador que soy! Cuando haga mi lista de las mejores canciones en mi acervo musical seguramente habrá varias, pero varias de THE CHURCH.

Nunca habrá quinto malo, y este “desconocido” grupazo tan famoso para mí ocupa su sitio este fin de año. Disponible en: http://megadownload.net/



6.- Moist: Creature (Canadá, 1997)

Una banda poco conocida con música algo incomprendida. No son grounge propiamente, son simplemente una sólida propuesta auténtica de rock algo alejadas del mainstream yankee. Este álbum de Creature (y además Silver) fueron otra aportación de Alberto Gutiérrez para mi nueva discografía virtual.

Disponibles en www.Taringa.net



7.- Chick Corea: The Eye of the Beholder (USA, 1988)

Armando Anthony Corea es un jazzista norteamericano con una innumerable cantidad de discos, de pura casualidad escogí éste y en verdad me agradó. Corea es un Maestro del electrojazz y me hizo pensar que ahora debo buscar mis discos de ¡Astor Piazzola y su electrotangojazz!

Encontrado en: http://lamusicaqueescuchaabel.blogspot.com/



8.- Varios grupos y cantantes: Top Gun (USA, 1986)

Sí, ¿por qué no nuevamente? La canción de Marietta (Destination Unknown) siempre me encantó; Through the fire, Mighty Wings, the Top Gun Hymn y Playing with the boys también me han parecido muy “pa’rriba” (y sus intérpretes no son propiamente unos cualquiera, hasta Gloria Stefan se coló en esta fiesta).

Por otra parte, creo que el tema de Berlin es muy mediocre y que fue –como en muchos casos- injustamente sobrevalorado para considerarlo un clásico de este tiempo; de hecho, es la única canción que me aburre en este OST.

Disponible en: http://worldofsoundtrack.blogspot.com



9.- Neil Young: Live rust (Canadá, 1979)

Neil Young es otro emblema folk-rocker de talla descomunal. Este doble disco en vivo me emociona hasta el hueso desde que soy adolescente tanto por la encantadora y frágil voz de Young como la manera que puntea su electric guitar.

Hey hey my my! es simplemente una indispensable canción vitalista del rock genre; pero si hay alguna pieza magistral por encima de todas las expectativas posibles ésta sería Like a hurricane!



Disponible en: http://megadownload.net/



10.- Live: The distance to here (USA, 1999)

Si bien conocí a Live con Throwing Copper (1994 y estupendo disco) y Mental Jewelry (1991 y también soberbio) me alejé de ellos hasta hace poco, cuando reinicié la exploración de los otros discos que ya no compré. La distancia hacia aquí es un título exquisito que le hace honor a este trabajo también destacado… y lo sorprendente es que ahora las letras son ¡ALEGRES! por encima de las quejumbrosas y críticamente ácidas de sus otros discos.

Seguiré rescatando los demás discos de la banda liderada por Edward Kowolsyck y cuyo nombre de grupo se dio por su energía siempre alta y poderosa (Con vida/ o Vivo).

Disponible en: http://megadownload.net/



Haciendo un balance de fin de año musical tengo que siete de mis discos más top son de antaño y nunca he creído que los mejores tiempos quedaron atrás (¿será la nostalgia de fin de año?). En cuanto a género me destaca que la mayoría son de rock en inglés; unito, solito y raro es rock en mexicano y tres instrumentales de música por demás compleja (¡¡ y hace un año era el rey de la cumbia peruana!!). Esto NO es extraño para mí; quizá el mes que venga sea full milonga o chacarera, o latin jazz o fusiones étnicas africanas… (sólo a lo nuevo y comercial le guardo distancia). El valor es no encerrarse en un único gusto y permitir e integrar nuevas formas de hacer música y, por lo tanto, de ver el mundo.

11.- (¡Extra! ¡Extra! Un bonus, gratis, FREE!) Alphaville: The Breathtaking Blue (Alemania, 1995)

Nunca he negado que el Forever Young me tocó el alma; será que soy muy Forever Young (quizá fresa para otros). Le di seguimiento a la banda de Marion Gold y notaba que cada disco era un concepto diferente (solamente Afternoons in Utopia me pareció algo más simplón). Me encantó el título de este disco: El azul que quita el aliento, y en verdad este disco bien me lo quitó en varios momentos (y no le encuentro ningún parecido con los otros trabajos… y mucho menos aún con Forever Young).

Éstas son algunas de las noticias que acabo de leer, la gran mayoría se dieron en los estados del norte del país entre el viernes 12 y sábado 13 de diciembre de 2008; he colocado su respectivo vínculo en este macabro collage informativo con el solamente pretendo hacer conocer esta realidad a mis cientos de lectores de otros países.:

El alcalde de Apodaca, Raymundo Flores Elizondo, informó que ante la proliferación del fenómeno de las pandillas, los menores de entre nueve y 15 años no podrán transitar en la calle después de las 23:00 horas.
http://www.eluniversal.com.mx/notas/516835.html

Según el secretario de Seguridad Pública, en la zona metropolitana hay unos 2 mil pandillas, de las cuales 500 operan en las zonas norte y sur de Monterrey y corren el riesgo de convertirse en narcopandillas. “Lo vemos como un foco rojo, se ha visto más en la zona norte, pero también se ha visto en Guadalupe, San Nicolás y Santa Catarina”, indicó, al referirse a los municipios conurbados localizados al oeste y este de esta ciudad.
http://www.eluniversal.com.mx/estados/67979.html

Pese a que las autoridades estatales no lo admiten, desde hace semanas en varios municipios de la frontera tamaulipeca se aplica un “toque de queda”. Militares patrullan las principales calles y en horas del día policías federales supervisan el paso de automovilistas en numerosos retenes. En Río Bravo, las propias autoridades municipales admiten el hecho: “Militares detienen, interrogan y revisan el interior de los automóviles sospechosos, principalmente los que a la vista pudieran transportar algo”, señala un cercano colaborador del alcalde priísta, Roberto Benet Ramos.
http://www.eluniversal.com.mx/estados/68695.html

Ante la impunidad que se registra en esta frontera y el resto del estado de Chihuahua, la población empezó a organizarse y ayer fue presentada la Organización Ciudadana por la Seguridad Pública en Ciudad Juárez, que convocó a un “toque de queda civil” el próximo 29 de noviembre, para recobrar la zona.
http://www.eluniversal.com.mx/estados/70208.html

En esta ciudad, el miedo y la zozobra invadieron ya los centros escolares debido a la violencia generada por el crimen organizado y el narcotráfico, por lo que se cancelaron algunas actividades académicas y deportivas, y sólo se autorizaron prácticas de educación física en espacios cerrados. Instituciones de enseñanza privada anunciaron que anularon sus programas festivos decembrinos, sobre todo, las posadas y la presentación nocturna de obras teatrales.
http://www.eluniversal.com.mx/estados/70380.html

El alcalde de Santiago Papasquiaro, Manuel Rivera Carrasco, impuso a adolescentes -entre 12 y 16 años de edad- una especie de "toque de queda", a partir de las 23:00 horas, ante la inseguridad que se registra en la región. Argumentó que esta medida fue tomada de mutuo acuerdo entre autoridades y padres de familia, con el claro propósito de reforzar la seguridad de sus habitantes.
http://www.milenio.com/node/131580

Ya había leído notas verdaderamente apocalípticas sobre la situación del Norte de México, notas que por acá en el Centro (si bien Durango está algo más cerca) si apenas se comentan con cierto morbo y admiración. Parece que se piensa que esto pasa en otro país, o que la distancia de allá a acá la delincuencia no la pueda reducir a cero en cuestión de pocos años. Mientras, el Estado declara y declara cambios que nunca se ven.

De cuerdo con el informe La Infancia Cuenta en la frontera norte 2008, Chihuahua es una de las entidades peor clasificadas en la tasa de mortalidad por homicidio en la población de 0 a 4 años. De cada 100 personas asesinadas en este estado cuatro son niñas o niños en ese rango de edad y la tendencia a partir de 2005 va en aumento… En los estados de la frontera los niños y las niñas son víctimas de violencia “oculta, no denunciada y poco documentada” por su situación geográfica. La frontera norte, señala el informe de La infancia cuenta, es un foco para la explotación sexual infantil y la violencia contra niños y niñas migrantes.
http://www.milenio.com/node/131706

María Elena Moreira, presidenta de México Unido contra la Delincuencia, afirmó que “los ciudadanos han llegado al tope y están indignados por la violencia, la corrupción y la impunidad que prevalece en el país, por lo que se supervisará con mayor contundencia el desempeño de jueces que estén a cargo de sentencias relacionadas con secuestradores, homicidas y violadores sexuales.
http://www.eluniversal.com.mx/primera/32147.html

Epílogos:

Y mientras afuera en la calle, cerca de la esquina, uno de cientos narcomenudistas -y que muchos de nosotros en el barrio lo conocemos- prosigue su labor con total despreocupación.

En una casa muy sencilla –en una colonia popular- donde siempre hay autos importados último modelo con cristales oscuros hacen otra fiesta.

Las camionetas de policía siguen dando vueltas y vueltas por toda la pequeña ciudad con un único objetivo; gastar la gasolina y sobrecalentar más al planeta.

La casa del Poeta que se encuentra en Valparaíso se llama La Sebastiana, según recuerdo porque era el nombre de su amigo arquitecto que la diseñó y construyó. Esta pequeña mansión es ahora otro museo con su espectacular vista al mar. Si bien por dentro sus espacios son más bien estrechos y resulta algo apretada la visita, bien vale la pena admirar todo lo que en ella se encuentra… y Valpo es en verdad un bellísimo puerto y cálida ciudad (aunque haga frío, jeje).



Notas aclaratorias:

Muy raras veces aparezco en fotos de mi blog, he aquí una gran excepción (al no poder tener fotos de los interiores de este lugar; no están permitidas).

No habrá Dis-Ney-Ruda III o La Chascona ubicada en El Gran Santiago porque no la visité…

Fue la pregunta generadora que lancé a un grupo de adolescentes con el fin de darme una idea de qué personajes –y a partir de ellos sus cualidades- conformaban la visión de algunos de mis alumnos (porque es hora que sepan que yo soy ¡docente!). De hecho, mi hipótesis iba a verificar si realmente dentro de las familias mismas existía el ídolo o patrón de comportamiento y conductas a emular…

Desde que hice la invitación a las participaciones noté cierto desánimo; no tanto apatía sino miedo o desconfianza, y por experiencia, cuando esto pasa siempre soy yo el icebreaker; el que empieza con su ejemplo –siempre verdadero-. Y, en mi caso, les expliqué que en mi familia yo nunca pude encontrar un modelo a seguir, mucho menos un ídolo y jamás un héroe. Les di mis razones y, posteriormente aclaré que fueron algunos cantantes de rock o personajes de cine o literatura de quienes en cierto momento pude rescatar cualidades o valores que decidí incorporar a mi personalidad en cierto momento. Con la calma generada esperé ansioso a escuchar las siempre interesantes respuestas de mis alumnos.

Primera sorpresa: los ídolos sí están tan cerca

Algun@s sin temor alguno mencionaron a sus propios compañeros como verdaderos ejemplos a seguir; por su solidaridad, por su fortaleza, su tenacidad, su poder declaratorio seguido de acción (consecuencia). Porque se aparecían en las buenas y en las malas, y si a veces cómplices en travesuras nunca delataban al otro.

Nota: La delación como disvalor (algún parecido con el narco mera coincidencia)

Un par de alumn@s, es decir; un varón y una muchacha (de una muestra de 60 encuestados), mencionaron a su propio padre como alguien admirable. Sus razones, en verdad loables, incluían aspectos maravillosos como: hacer deporte, no tener vicios, hacer de comer, ser cariñoso, nunca el regaño, no comer comida chatarra, gusto por reuniones y paseos familiares…

Nota: Un padre sin vicios. Esta cualidad me pareció resaltante.

Una alumna muy curiosa dio la campanada de la encuesta al señalarme a mí como su indiscutible héroe. ¿Sus razones? Siempre estoy de buen humor, no me sorprendo o escandalizo cuando mis alumnos me cuentan sus problemas, siempre dispuesto a platicar con todos y a poner el humor o el interés en clase cuando es necesario (adora mis anécdotas, desea que haga un libro –apenas comienza a concer mi blog-).

Nota: ¿Debo suponer que de 15 docentes con los que comparto trabajo soy el único que tiene sentido del humor? Quizá sí. De seguro soy también el único que cada viernes va al café a charlar, que cuando menos ve una película de artes marciales y otra de terror a la semana, que pasea fuera del país cuando puede… y el único sin casa ni auto.

La otra sorpresa: Yo admiro a una víctima

Quizá un 10% de ellos en verdad sí me sorprendieron al declarar a su madre como la gran persona a admirar. Y no que rechace el sentido siempre poético por demás idílico de admirar a “ese ser que nos dio la vida”… sino porque sus razones en verdad me parecieron entre patéticas y aterradoras.

• Porque ella sí me cuida ya que mi padre es alcohólico (o se fue con otra).
• Porque cuando la golpea(ba)n ella nunca se queja; me dice que se pegó con una puerta o una rama.
• Porque tuvo que enseñarse a trabajar para mandarme a estudiar.
• A pesar de que sufre mucho a mí nunca me ha tratado mal.

Si bien, puedo entender que para mi alumn@ éstos pueden ser considerados valores de resistencia, porque gracias a ellos él o ella permanecen en un estado externo del “yo no sé nada” aunque por dentro sufran. Para mí fueron un choque cultural muy fuerte (aunado a los ya cientos que he tenido desde que soy docente desde hace 13 años).

¿Estamos enseñando a los alumn@s a hacer valer sus derechos humanos, a manifestarse y a declararse afectados? ¿En verdad que México sigue siendo un matriarcado tan machista que la violencia a la mujer sea algo tan normal? (Por supuesto que sí, las Muertas de Juárez son el mejor ejemplo.) ¿Qué hacen la familia, la escuela, los organismos de gobierno o los medios de comunicación para fomentar el locus de control interno, la personalidad combativa y dura o la autoestima alta?

La respondo de inmediato y sin temor a equivocarme: ¡Nada! Porque valoramos a las mujeres sumisas y soportamos a los hombres violentos, mujeriegos y alcohólicos y así mismo son la mayoría de los políticos, los empresarios, los maestros y los narcotraficantes. Porque en la mayoría de los casos la familia misma llega a legitimar dichas conductas bajo criterios absurdos como “es que es mi marido/ es tu padre”. Porque se le permite también a los mayores imponer una cuestionable autoridad sobre los menores -y más vulnerables- bajo el consentimiento de los padres. Porque estas calamidades son tan comunes que hasta en las telenovelas y el cine se explotan para ganar audiencia y quedan como “un orden natural de las cosas”.

Pero algo sí me queda bien claro; que como docente estoy seguro se puede hacer un trabajo –al menos en mis grupos- de comenzar a apagar esta tendencia; y ahora que la percibo claramente me toca proponer algo. Y si eso significa desidolatrar a ciertos personajes maternos victimizados, pero bien vale el esfuerzo.

Notas finales:
• Prefiero acotar el término disvalor que desvalor, por su fonética (me gusta más); antivalor me gusta menos aún.
• Me refiero al matriarcado como la educación materna que fomenta los desvaríos del hijo varón, haciéndole creer que por ser hombre vale más; y esto en sí mismo en una paradoja suprema.

Hace casi un año tuve la oportunidad de visitar por primera vez el hermoso país de Chile. Estando por allá paseando, de Valparaíso tomé un bus a Isla Negra, pequeña población donde se localiza una de las casas del bardo Nobel Pablo Neruda. Aquí expongo mis fotos y algunas reflexiones.



Mi primer conocimiento de la existencia de “una casa junto al mar en Isla Negra” lo tuve cuando niño… no recuerdo qué tan niño, pero era un disco de Los Calchaquis donde la última canción era La Muralla, y comenzaba con una declaración de testamento. Me imagino que no fui el único no-chileno que en verdad creyó que Isla Negra era una isla.

Pues quizá más de 30 años después de haber escuchado ese poema del chileno Pablo Neruda musicalizado por los argentinos Los Calchaquis (creo que había un músico mapuche entre estos gauchos) este mexicano que soy -entonces residente peruano- finalmente llegó a ese lugar.

Tenía algunos años que no veía mar más azul que el chileno (mi referente hiper-azul anterior había sido la población de Portobello en Panamá) pero nunca en mi vida había metido siquiera los pies en agua más helada que la misma; a pesar de lo calcinante de ese hermoso sol.

También me pareció curioso el enorme orgullo por su poeta y la organización bien marketera de promover ese tipo de turismo (en México también tenemos nuestro Nobel Octavio Paz que mas bien genera absurdas controversias por cuestiones políticas por encima de las literarias): Un recorrido guiado para ver todos los exquisitos lujos y caprichos que este personaje se pudo dar en su vida (¿quién dijo que los comunistas eran de gustos prosaicos?). Es entendible que no se puedan tomar fotos dentro de esa mansión convertida en museo, pero no importa, allí mismo te venden folletos fotográficos bellísimos y así la casa no pierde.

De regreso a mi hospedaje con Doña Charo, me detuve en Quisco a comer algún guisado con su vino tinto y pasear en esa populosa playa.

Esa mañana en Isla Negra y alrededores entre el radiante sol y las turquesas aguas no creo que pueda olvidarla en muchos años… como tampoco olvido Portobello, la ciudad arrasada por los piratas allá en Panamá.

En cuestión de un par de meses, esta cinta cumplirá treinta años desde su estreno. Treinta años pueden ser demasiados para ciertas películas, pero revisando un poco los trabajos de uno de mis directores que pude admirar hace años como lo es Walter Hill, se me dio la oportunidad y le tocó el turno de mi entrada en blog a Los Guerreros (o Los amos de la noche). Aquí presento mis reflexiones sobre este film, que es indudablemente uno de culto en el cine mundial.

Intro

Bien pude tener doce o trece años cuando asistí a la enorme sala de cine de aquellos tiempos para ver esta película, en una época donde los trailers o avances eran poco comunes, sólo los convencionales pósters posiblemente ubicados en el lobby del lugar; pero me bastó ver esta colorida imagen para generarme la inmediata disposición de esperar de dos a tres semanas por su estreno.



Puedo suponer algo; antes de esa película no se daban ciertas manifestaciones contraculturales declaradas en el paisaje urbano de este país. Bastaba ver ese film para que una “iluminación” le llegara a tanto joven para que, al terminar la película, fuera otro… Y las calles amanecían pintarrajeadas con la palabra “Guerreros”.

Todos fuimos Guerreros. Había algo en los noventa minutos del film que tocaba carne viva; despertaba las sensibilidades escondidas y nacía un sentimiento al sentido de pertenencia, al mecanismo canino de marcar un territorio; una identificación no habida en la juventud en ese momento. Pero, ¿a qué se debía eso? A continuación expongo mi tesis:

Uno: El mito griego

“Son 100 mil. Superan a la policía en cinco a uno. Podrían dominar Nueva York, pero esta noche todos persiguen a Los Guerreros.”

Sugerente el slogan de la película. Si se desea, todos los delincuentes unidos tendrían un poder inmensurable (pero no se decía nada del ejército, del sistema judicial, de la resistencia ciudadana). Esa frase es curiosamente actual en realidades como México, al hablar de las organizaciones criminales (y éstas sí tienen una gran penetración en los demás sistemas… difícil evitar comentarios irónicos de este tipo cuando se es mexicano).

Ahora leo –porque nunca se ocultó siquiera- que dicha película está basada en una novela de Sol Yurick, un escritor norteamericano con origen de working class e hijo de inmigrantes judíos. Con experiencia en investigación social, Yurick escribió The Warriors, una historia de una guerra de pandillas en Nueva York basado en un pasaje griego clásico (Anabasis), en el cual, un ejército griego tiene que regresar desde Asia Menor recorriendo cuatro mil kilómetros en territorio enemigo.

Yurick declaró que esa novela ni siquiera era buena, la hizo bromeando y en apenas tres semanas; pero qué importa si las adaptaciones al cine apenas toman una minúscula idea de las miles que puede contener en sus páginas. Sin embargo me parece simpática la idea metaforizar el regreso de Asia Menor a Grecia como del Bronx a Coney Island.

Dos: Lo kitsch y lo surrealista

Ahora bien, fue idea de Walter Hill crear ese estilo en estética basada en el comic (Hill, entre otras cosas, fue productor de la genialísima y cuasiperfecta Alien); vestuarios chic, maquillajes KISS (que por cierto, también son neoyorkinos –su maquillaje emula al teatro Kabuki nipón), conceptos de grafitti como marca de presencia, un score musical muy bien logrado (algo que Hill conocía muy bien) y una motivadora secuencia en base a maquetas de la llegada del metro a las desoladas estaciones con la secuencia musical de Barry de Vorzon.

¿Sería lógico que una pandilla tuviera su atuendo (colors) específico para sus “actividades”? En un comic sí, en la vida real imposible. Así que a la reunión convocada por el gran Cyrus fueron 100 pandillas con nueve elementos cada una, luciendo chalequines, maquillaje, jeans y tenis los menos originales, batas rojas, camisas moradas, o sombreros de padrote (pimp); un desfile de modas en un parque pobre a la media noche.

Quizá con esto que, la historia griega –que quizá todos los que somos tataranietos de las culturas latinas tengamos genéticamente grabada en nuestro código heredable- se repetía en esta fantasía surrealista y de evidente estética kitsch; pero en lugar de los bosques, desiertos o montañas donde los antiguos griegos pudieron haber peleado ahora se presentaba en las frías y solas estaciones del metro, los oscuros y llenos de demonios parques así como algunas calles (por cierto, demasiado decentes para ser pandilleriles)… y estas locaciones indiscutiblemente vienen a ser los otros protagonistas del film.

Tres: La ética intachable

¿Qué puedo decir de los elementos hilleanos en sus películas? Si bien he visto algunas de ellas (y apenas comienzo a re-visitarlas, no me considero con tanta autoridad, pero bueno, es mi blog): Hill muestra su preferencia por protagonistas marginales. Me refiero, a seres inaceptados socialmente y, de preferencia, al margen de la ley. Posiblemente todos sus personajes sean patológicos sociales; pero –los buenos- con un código ético indestructible, valor supremo. Y Los Guerreros no fueron la excepción.



Desde el principio de la historia uno se identifica con los nuevos gallardos jóvenes que van al mitin bronxiano, y no caben cuestionamientos conservadores como: ¿a qué se dedican estos chicos? ¿Qué estudios tienen? ¿Con quiénes viven? Parece evidente que ni casa tienen, sus padres están divorciados o son desempleados alcohólicos y ellos se dedican a delinquir como modus vivendi. ¿Pero qué importa eso si los valores que proyectan son tan nobles y poderosos? (Y me viene a la mente, ¿desde cuándo nuestras sociedades padecen esa terrible crisis en su sistema valoral que nos lleva al caos e impunidad con más intensidad cada día?)

A pesar que dentro de los mismos héroes de este film existen divergencias en credos e intenciones, siempre se proyecta esta pandilla como una verdadera democracia tolerante –en la cual, Cleon (que fue sacado de la historia prematuramente) seguro había llegado a ser el líder por meritocracia y consenso-.

Cuatro: Los Guerreros guerreros

En esta nueva ocasión que miré la película, me vinieron las ideas que Moore y Gillette exponen en su ensayo Rey, guerrero, mago y amante: la nueva masculinidad, y de inmediato percibí que en cada uno de los personajes se proyectaban los arquetipos que estos académicos exponen. Swan (el jefe de guerra) era el más rey de los guerreros; Rembrandt (el grafittero), el guerrero sensible (tocado por el arquetipo del amante y con una fuerte sospecha de ser gay); Ajax (el peleonero) era en cambio fuerte, visceral e inmaduro arquetipo guerrero... y así cada uno de los demás; todos tenían su charm, su karma, su valor único. Me inclino a pensar que el impacto del arquetipo “guerrero” en sí resultó un cliché muy poderoso para tener un impacto en los inmaduros espectadores como yo (con esto quiero decir que este film tenía un público receptor mayoritariamente joven).

Hay una escena que me impacta mucho, y es curiosa la interpretación que le doy y bien cabe en este asunto: Cuando los Guerreros vienen de pelear en los baños con una pandilla de altos y rubios, va Swan (con el pómulo herido) y su nueva novia (la mujerzuela que deseaba cambiar de vida, y escogió a Swan por joven, blanco y vientre definido), en eso se suben dos parejas blancas clase media con peinados bien estilizados= los hijos de la Fiebre del Sábado por la Noche.

Entonces percibo un choque social entre la cultura blanca hegemónica contra la marginalidad afrolatina (pero por supuesto, con un blanco como líder), y Hill, muy perversamente astuto, hace que los blanquitos discotequeros se inhiban y se sientan derrotados psicológicamente debido al miedo por una supremacía sociocultural encarnada por una pandilla. Porque si sales hasta pasada la media noche a bailar en el Studio 54 y no a pelear absurdamente por un territorio contra otros tipos sin futuro ni oportunidades No Eres Hombre. Ser hombre es ser guerrero (con toque de rey mejor). Los amantes y buscadores de placer como los epicúreos, terrenales o bonvivants No son hombres. (Sugiero leer el texto que menciono)

Cinco: Otras acotaciones

En esta aventura extrajudicial, los policías no son más que meros obstáculos. En ningún momento aparece alguno hablando siquiera –salvo la perversa íncubo del parque que termina por atrapar a Ajax aprovechándose de su machista y bien elevada libido-. Los uniformados aquí sólo están para complicar las cosas; dentro de la marginalidad de esta odisea la policía queda todavía más lejos: un uniformado cae por las escaleras debido a la patada de Swan… y otro tiene el mérito trágico de arrojar a Fox a las vías para que el metro lo descuartice. (No soy autoridad para decirlo, pero en el cine de Walter Hill, la policía no es un protagonista de peso sino una fatalidad necesaria en la sociedad, salvo en el caso de 48 horas quizá, donde Nick Nolte –policía- se apoya de la inteligencia callera de Murphy –presidiario- para atrapar a los pervertidos criminales.)

Una historia previa los ochenta debe ser una historia sin cuerpos voluminosos. Los ochenta fueron el comienzo de los esteroides; en cambio, la nula grasa, la gracia y la velocidad fueron las características aquí. Aunado a esto se tiene a la multirracialidad; totalmente neoyorkina: negros, mulatos, latinos, orientales y también (y por qué no, algunos) blancos (ya en la era Arnold, las minorías pasarían a ser evidentemente indeseables).

Los Guerreros 30 años después

Han pasado varios años y el Rembrandt Guerrero gay y los carnosos labios de la DJ ya no habitan en este mundo. Hace pocos años además, The Warriors también devinieron videojuego y hay una versión uncut de la película. Yo en lo personal sigo pensando que es una de las mejores obras de Walter Hill y, me sigue sorprendiendo el impacto que pudo tener en cantidad de urbes esta fantasía, que hizo soñar a un montón de desadaptados disfuncionales para identificarse en grupos antisociales, los cuáles se autollamaron simultáneamente Guerreros y grafiteaban todas las paredes que podían -y los peores- causaban escándalos a diestra y siniestra sin llegar a alcanzar en algún momento un grado conciencia. (¿Acaso ahora no viene a ser lo mismo con la narcocultura?)

Y sólo me queda una duda, ¿qué frase es la más provocadora en este film?









Para saber más:

Sitio inglés que vende chalecos y t-shirts

New York Mithology
(Un recuento de anécdotas conmemorativas a este film)

Rey, guerrero, mago, amante. La nueva masculidad
Robert MOORE y Douglas GILLETTE
Paidos, Barcelona
(No lo hallé ahora en línea, pero como siempre, la infalible Amazon lo tiene)

Y de repente, un sábado apenas entrada la noche tuve un súbito ataque de fiebre. Una sensación de debilidad enorme me embriagó, mientras una miríada de escalofríos atacó mi cuerpo. Nunca había experimentado algo así.

Luego vino algo de calma. Yo cubierto de cobijas, con miedo; ahora mis pies y manos ardían. La pesadilla continuó cuando periódicamente me llegaron deseos de miccionar y para mi debilidad física era extenuante salir de la cama para ir al baño, que por cierto, está al lado de mi recámara. (Nota cultural, esta versión ignara del Word desconoce el verbo miccionar.)


Un mal día para enfermarse.

Terminé el horror de la noche con mis pies en agua fría, con un ventilador sobre mí y habiendo ingerido un par de aspirinas. Al día siguiente, ni rastros de la horrible noche que pasé.

Decisiones

Me quedó finalmente claro el origen de la palabra enfermo (enfer= infierno) y la siguiente mañana de domingo –justo en qué días me pasa lo que me pasa- decidí llamar a mi médico de cabecera; una consulta telefónica al menos.

Él, por ser médico –o sea, estudió para eso y tiene 25 años de experiencia-, no se apresuró a decirme nada. Se limitó a un “con eso no me basta para decirte qué tienes, lo que te advierto es que te puede volver a pasar esta noche (¡Horror!) y prepárate mejor con unos antipiréticos; mañana te haces un examen llamado Reacciones Febriles y vienes con el resultado”.

Afortunadamente en la noche no volvió la pesadilla. El lunes temprano fui al laboratorio, de allí tomé un taxi y fui al trabajo, apenas me perdí de 80 minutos de clases y unos 30 USD de gasto. Por la tarde revisé el resultado de mi test y para mi sorpresa: fiebre tifoidea.

Lluvia mitómana tífica

• ¡Esa medicina no sirve! Mejor toma esta que para mí fue lo máximo.
• Quizá por ir al gym no te dio peor la tifoidea, como movías tus articulaciones no se acumuló allí la bacteria.
• Serás portador de por vida; periódicamente te enfermarás (y cada vez será peor), ya no tendrás tanta suerte.
• ¿Qué comiste ayer que te hizo mal?
• Tómate esto, ponte lo otro y rézale a la virgen.
• Bla bla bla

En cambio, mi médico dijo:

• La incubación de la enfermedad toma unos diez días (por lo tanto no tuve posibilidad de recordar un pasado tan lejano).
• En diez días quedarás bien; podrás hacer y comer de todo nuevamente (pero cuídate pues): Ya no te vas a enfermar.
• No bebas alcohol (Oh, my Dog!!!), diluye la medicina y en ése caso deberás tomar más días el antibiótico.
• No serás portador, simplemente queda en la memoria inmunológica y si te haces el test de nuevo dará resultado falso. En cinco años desaparece ese fantasma.
• He recibido pacientes con valores cuatro veces más altos que el tuyo; ellos sí llegan todos débiles.

Conclusión

En caso de enfermedad (o de enorme sospecha de la misma) acudir al médico inmediatamente y dejar de escuchar a los no médicos.